SANAT VE TASARIM Yüksek Lisans Programı (Tezli)

Transkript

1 SANAT VE TASARIM Yüksek Lisans Programı (Tezli) Genel Bilgi: Ülkemizde Sanat ve Tasarım alanında yetişmiş uzman kişiler sınırlıdır. Üniversitelerimizde Güzel Sanatlar Fakültelerinin çoğalması ile yetişmiş uzman ihtiyacı aşırı derecede artmıştır. Amaçladığımız program, bu alandaki eksikliğin doldurulmasını sağlamayı hedeflemektedir. Böylece, yüzyılımız için önceliği belirlenmiş alanlardan biri olan sanat için gerekli olan yetişmiş insan gücü açığını kapatmaya yönelik bir programdır. Aynı zamanda evrensel sanata katkıda bulunmayı amaçlayan ve bu potansiyele sahip araştırmacıların yetiştirilmesi ana hedeflerimiz arasındadır. Sanatsal düşünceyi ve yaşam boyu öğrenmeyi ilke edinen, özgür düşünen, tartışıp sorgulayan, bunun yanı sıra temel sanat problematiklerini kavrayıp tasarlayacak, yürütecek ve sonuçlarını yorumlayabilecek yaratıcı insanlara gereksinim bulunmaktadır. Bu nedenle, üniversitelerde insan kaynağı yetiştirilmesinin yanı sıra, çeşitli platformlarda sanatsal açıdan bakışımızı güçlendirecek ve bu platformlarda ülkemizi temsil edebilecek sanatçılara ve tasarımcılara gereksinimi karşılayacak Sanat ve Tasarım Yüksek Lisans programını sunuyoruz. Öğretim Programı: Sanat ve Tasarım Programı aşağıdaki dört alt uzmanlık alanını kapsayacak şekilde tasarlanmıştır: Plastik Sanatlar, Moda ve Tekstil Tasarım, Grafik Tasarım, Takı Tasarım Yüksek lisans programının tezli olması nedeniyle program kapsamında; 7 ders, 1 seminer dersinin alınması ve seçilen uzmanlık alanına, çalışılan ya da hedeflenen sektöre ilgi alanına göre belirlenecek bir konuda yapılan Yüksek Lisans Tezinin başarıyla tamamlanması gerekmektedir. Ortak program 2 zorunlu, 3 alan zorunlu ve 2 de seçmeli ders olmak üzere kategorize edilmiştir. Seçmeli dersler programın seçmeli ders havuzundan seçilir. Programın, öğrencinin şartlarına ve çalışma koşullarına bağlı olarak dört dönemde tamamlanması mümkündür. Sanat ve Tasarım (Tezli) Yüksek Lisans Öğretim Programı T U AKTS ST 501 Sanat Tasarım Kuramları ST 502 Çağdaş Sanat Yorumları Seçmeli Ders Seçmeli Ders ST 597 Seminer ST 599 Yüksek Lisans Tezi

2 Plastik Sanatlar Zorunlu Dersler: ST 511 ST 512 ST 513 Plastik Sanatlar Atölyesi Ütopya Atölyesi Disiplinlerarası Sanat Atölyesi Moda ve Tekstil Tasarım Zorunlu Dersler: ST 531 ST 532 ST 533 Moda ve Tekstil Tasarım Proje Lif Sanatı Giyilebilir Sanat Grafik Tasarım Zorunlu Dersler: ST 551 ST 552 ST 553 Görsel İletişim Tasarımı Tipografik ve Kaligrafik Tasarım Sayısal illüstrasyon Takı Tasarım Zorunlu Dersler: ST 571 ST 572 ST 573 Takı ve Küçük Obje Tasarımı Takı Tasarımda Değişimler ve Moda Eğilimler Takı Yap. Plastik ve Endüstriyel Malzemeler Serbest Seçmeli Dersler: Aşağıda belirtilen derslerden ikisi danışman onayıyla alınabilir. Diğer alt uzmanlık alanlarına ait alan zorunlu derslerden bu serbest seçmeli olarak ders alınabilir. ST 514 ST 515 ST 534 ST 535 ST 554 ST 555 ST 574 ST 575 ST 611 ST 612 Kamusal Alanda Sanat Plastik Sanatlarda Yapıt Çözümlemesi 16.yy. Osmanlı kumaşları Moda Marka Stil İlişkisi Tasarım Tarihi Semiotik Kültür, Teknoloji ve Kuyumculuk Sanat Tasarım ve Beden Elektronik Çağda Sanat Yeni Medya Sanatı

3 Akademik Kadro Prof. Dr. Bünyamin Özgültekin: B.A., M.A., Hessen University, Dr., Marmara Üniversitesi. Prof. Dr. Devrim Erbil*: B.A., M.A., Dr., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi. Prof. Dr. Cevat Demir*: B.A., M.A., Dr., Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksekokulu Doç. Dr. Nurcan Perdahçı: B.A., Anadolu Üniversitesi, M.F.A., Dr., Marmara Üniversitesi. Doç. Dr. Ferhat K. Satıcı: B.A., M.A., Dr., Marmara Üniversitesi. Doç. Dr. Hülya Toksöz Şahiner: B.A., Mimar Sinan Fine Arts University, M.A., California State University, Dr., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Nedret Yaşar: B.A., University of Veliko Trnovo, M.A., Dr., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Cemile Tuna: B.A., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Dr., Marmara Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Özcan Uzkur: B.A., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Dr., Marmara Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Lütfiye Bozdağ: B.A., Anadolu Üniversitesi, M.A., Dr., Marmara Üniversitesi Yrd. Doç. Dr. Salih Denli: B.A., Anadolu Üniversitesi, M.A., Atatürk Üniversitesi, Dr., Hacettepe Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Serdar Yılmaz: B.A., M.A., Dr., Marmara University. Yrd. Doç. Dr. Ali Kılıç: B.A., Gazi Üniversitesi, M.A. Long Island University, Dr., Hacettepe Üniversitesi. Yrd. Doç. Dr. Burhan Bahriyeli*: B.A., Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, M.A. Konya Selçuk Üniversitesi Öğr. Gör. Fırat Arapoğlu: B.A., Istanbul University, Dr., Trakya Üniversitesi. Öğr. Gör. Elanur Güner* * Ders saat ücretli Ders İçerikleri ST 501 Sanat -Tasarım Kuramları (2-0)5 Sanatın ve Tasarımın genel kuramları, ekoller, sanat ve tasarımda çağdaş yaklaşımlar. ST 502 Çağdaş Sanat Yorumları (2-0)5 Modern sanatın başlangıcını oluşturan 19.yy dan başlayarak modern sanatın geçmişi ve evrimi, görsel malzemelerin kullanımıyla modern sanatın kilometre taşı niteliğindeki temel kavramlar. ST 511 Plastik Sanatlar Atölyesi (3-2)5 Görsel sanatlarda disiplinlerarası ilişkiler, yaratıcılık gücünün gelişmesi, canlı ve cansız nesneler arasındaki plastik ilişkilerin sorgulanması, sağlam bir gözlem ve ifade gücü ile kuramsal ve uygulamalı alanlarda özgün yapıtlar üretimi. ST 512 Ütopya Atölyesi (3-2)5 Yaratıcılığın gerektirdiği düşünme, algılama, iletişim kurma ve dünya görüşü oluşturma, karşısındaki engellerle yüzleşmek ve bilinçaltını yüzeye çıkarıp geleneksel ve akademik dünyanın dışına taşırarak bireyin iç dünyasına yolculuk yapan ve hayallere kucak açan atölye çalışması. ST 513 Disiplinlerarası Sanat Atölyesi (3-2)5 Sanat ve tasarımdaki farklı gelenekler, yenilikler ve kültür etkileşimleriyle disiplinlerarası bir uygulama alanını kapsayan atölyede güncel ve özgün işler üretimi. ST 516Çağdaş Sanat Eleştirisi (3-2)5 Çağdaş Sanat kuramları ve eleştiri ile ilişkisi, dayanakları ve içeriği, sanatın endüstri ve politika ile ilişkisi, plastik sanatlarda eleştiri, eleştiri kuramı ve dil üzerine eleştiri kavramlarının ele alınması.

4 ST 531 Moda ve Tekstil Tasarım Proje (3-2)5 Moda alanı ve tekstil tasarım; dokuma, baskı, örme, desen ile ilgili kuramsal, kavramsal ve teknik becerilerle donatarak problem çözme yetilerinin geliştirilmesi. ST 532 Lif Sanatı (3-2)5 Geniş bir kullanım alanı olan tekstilin; bilinen işlevselliğinden tamamen bağımsız, diğer sanat disiplinleri ile ilişkilendirilerek görsel ve evrensel dilinin sorgulanması, her türlü doğal ya da yapay lif ve lif esaslı malzemelerin, özgün teknik ve ifadelerin kullanıldığı tekstil sanat nesnelerinin üretimi. ST 533 Giyilebilir Sanat (3-2)5 Günümüzde sanatın tüm tutucu kuralları yıkılarak disiplinler arası ilişkilendirmelerle yaşamın içindeki yeri, giyim sanatının örtünmenin dışında diğer sanat disiplinleri ile ilişkilendirilmesi, görsel ve evrensel dili sorgulayan projelerin uygulanması. ST 551 Görsel İletişim Tasarımı (3-2)5 Yerel ve Küresel boyutta sosyal, ekonomik, kültürel duyarlık ve gelişimler rehber alınarak teori tabanı yapılandırılması ve bu kapsamda pratik uygulamaların üretimi. ST 552 Tipografik ve Kaligrafik Tasarım (3-2)5 Grafik tasarım ürünlerinde kullanma ve uygulama biçimlerini geliştirme, sınırları geniş, deneysel bir ortam içinde tasarımcı olarak düşünebilme, araştırma, anlama ve tanımlama; çözüme yönelik etkili görsel fikirler bulma, yazı karakterlerini yorumlayarak bilgisayar ortamında yaratıcı çözümler üretmek. ST 553 Sayısal İllüstrasyon (3-2)5 Yeni medyanın ve yeni iletişim formlarının sanatsal yaratıcılık, kültür ve toplum üzerindeki etkisi, sayısal medyanın gelişimi ile bağlantılı sosyal, kültürel ve politik konular. ST 556 Sanat Yönetmenliği (3-2)5 Film, Video ve Animasyon film çekim aşamasına kadar filmin tasarım sürecini oluşturan storyboard, moodboard, filmin dünyasına uygun iç mekan tasarımı, konsept oluşturma gibi konularda teori ve uygulamalar. Pek çok ulusal ve uluslararası filmin örneklendirilerek incelenmesi. ST 571 Takı ve Küçük Obje Tasarımı (3-2)5 Küçük heykel, obje ve takılarda kullanılan malzeme, araç ve gereçler, model üzerinden kalıp alma ve çoğaltma teknikleri, küçük heykel ve takıların üretimi. ST 572 Takı Tasarımında Değişimler ve Moda Eğilimleri (3-2)5 Modern hayatta takıların sembolik anlamlarının ve sosyolojik boyutunun incelenmesi, biçimsel ve estetik ayrıntılar üzerinden araştırmalar yapılması, takı tasarımlarına uygulanması. ST 573 Takı Yapımında Plastik ve Endüstriyel Malzemeler (3-2)5 PVC, PP, akrilik, plastikler, döküm reçineleri, kauçuk, paslanmaz çelik, ahşap, kağıt, örme-dokuma ve sıkıştırılmış elyaf kumaşlar gibi malzemelerle çağdaş takılar üretilmesi. ST 514 Kamusal Alanda Sanat (2-0)5 Kentin kültürel ve görsel dokusunun sanat eseriyle ilişkilendirilmesi, kentsel anlamda kültür politikalarının belirlenmesi, kamu sanatı, metropol hayatının sorunlarının sanata yansımaları. ST 515 Plastik Sanatlarda Yapıt Çözümlemesi (2-0)5 Sanat eserini çözümleme yöntemleri ve ilkeleri, genel sanat birikimi ve bilgilerine dayanarak, sanat yapıtlarının çözümlemesi.

5 516 Çağdaş Sanat Eleştirisi (2-0)5 Sanat yapıtlarını ontolojik olarak okumaya ve tartışmayı; modern sanat ve günümüz sanatı üzerinden yapıt çözümlemeleri yapmayı temel almaktadır. ST Yüzyılda Osmanlı Kumaşları (2-0)5 Osmanlı saray kumaşlarının 16. yüzyıla ait örnekleri teknik ve desen özelliklerine göre inceleme, görsel analiz, yurt içi ve yurt dışı koleksiyonlarda bulunan örneklerle karşılaştırma. ST 535 Moda Marka Stil İlişkisi (2-0)5 Tekstil tasarımcısının stil yaratmada, marka oluşturmada, moda içinde var olabilmede çağdaş yaklaşımlar. ST 554 Tasarım Tarihi (2-0)5 19. yüzyıl başından günümüze kadar uzanan süre içinde, tasarım kültürünün geçirdiği önemli evreler, bu evreleri yansıtan belli başlı örnekler ve bunlarla ilişkili olarak tartışılan kavram ve terimler. ST 555 Semiotik (2-0)5 Görsel sanatlarda olgular gösterge bilimsel yaklaşımlarla okunması, anlam oluşumu, çevresel göstergeleri açımlayarak etkin iletişim, anlam bilimi tasarım geliştirme süreci. 556 Sanat Yönetmenliği (2-0)5 Film, Video ve Animasyon film çekim aşamasına kadar filmin tasarım sürecini oluşturan storyboard, moodboard, filmin dünyasına uygun iç mekan tasarımı, konsept oluşturma gibi konularda teori ve uygulamalar. Pek çok ulusal ve uluslararası filmin örneklendirilerek incelenmesi. ST 574 Kültür, Teknoloji ve Kuyumculuk (2-0)5 Antik dünyanın toprak üstüne çıkarılan bilgeliği olarak, kuyumculuğun tarih boyunca kültürel ve teknolojik temelleri, temellerin birikimi sonucu günümüz kuyumculuğunun vardığı nokta. ST 575 Sanat Tasarım ve Beden (2-0)5 Teknoloji ve beden arasındaki değişik ilişki türleri, beden tasarımına yeni yaklaşım biçimleri, kültürlerarası ve disiplinlerarası alanlarda, bedenin farklı ifade biçimleri. ST 611 Elektronik Çağda Sanat (2-0)5 19. yüzyılın ikinci yarısından günümüze teknolojik yeniliklerin sanatsal alana yansımaları, sanatçı ve elektronik medya alanında deneyimli bilim insanlarının işbirliğiyle gerçekleştirdikleri teknoloji temelli yaratıcı süreçler, çok disiplinli sanat anlayışları. ST 612 Yeni Medya Sanatı (2-0)5 Yeni medyanın sanat uygulamalarının tarihi ve estetiği, kavramsal ve kuramsal olarak 20. yüzyıl sanat akımları ile oyun, mekansal medya, anlatı, açık kaynak, performans, radikal medya ve gözetim kuramları ve eserleri. ST 597 Seminer (2-0)5 Tez çalışmalarına hazırlık olmak üzere, öğrencilerin ders döneminde hazırladıkları, bilimsel sanatsal bir konunun teori ve uygulamalarının derlenmesi, araştırma sorularının tanımlanması, akademik etik prensipler çevresinde rapor hazırlama ve sunma. ST 599 Yüksek Lisans Tezi (0-0)80 Kuramsal veya özgün sanat çalışmalarını kapsayan bir çalışma, araştırma yetkinliği kazanma, akademik etik çerçevede raporlama ve sunma