UYGULAMALI TĐYATRO KURSU MODÜL PROGRAMI

Transkript

1 T.C MĐLLĐ EĞĐTĐM BAKANLIĞI ÇIRAKLIK VE YAYGIN EĞĐTĐM GENEL MÜDÜRLÜĞÜ UYGULAMALI TĐYATRO KURSU MODÜL PROGRAMI [HALK EĞĐTĐM MERKEZĐ] PROGRAMLA ĐLGĐLĐ TEMEL BĐLGĐLER: ALAN I : SAHNE SANATLARI KURS SÜRESĐ: 300 SAAT HAZIRLAYAN: ŞAHDĐ ÖZDEMĐR-GÜRSEL KESKĐN-MURAT HAZNEDAR MERSĐN-2007

2 PROGRAMIN TANIMI: PROGRAMIN AMACI : Kursiyerleri, sahne oyunculuğu ve bilgisi açısından,donanımlı,disiplinli,yaratıcı, uygulamasıda, teoriside yeterli kişiler haline getirmektir.tiyatro sanatının öteki sanat ve düşünceyi yapıtlarından daha farklı olduğu ve bunun toplumsal bir bildiri niteliği taşıdığını anlatabilmektir.sahne oyunculuğunu oluşturmak ve geliştirmektir.program 6 üniteden oluşmaktadır ve süresi 300 saattir. Bu programı başarı ile tamamlayan ve belgesini alan kişi yarı profesyonel olarak oyunculuk mesleğini çeşitli tiyatro gruplarında yapabilir. PROGRAMIN UYGULANMASI ĐLE ĐLGĐLĐ GENEL AÇIKLAMALAR: 1-Kursiyerlerin her birinin kişisel özellikleri ve giriş yeterlilikleri ve öğrenme ihtiyaçları belirlenecek. 2-Her kurs için ünitelendirilmiş yıllık plan ve ders planı hazırlanacaktır. 3-Öğretimin yapılmasında öğrenci ve uygulama merkezli öğretime yer verilecek öğretime yer verilecek, öğrenme kursiyer tarafından gerçekleştirildiğinde uygulama bölümüne aktif olarak yer verilecektir. 4-Öğretim yapılması sırasında mümkün olduğu kadar planlara sadık kalınacaktır. 5-Temel amaç kişide yaratıcılığın ve empatinin uygulanması olacak. 6-Öğretim ve uygulama süreci boyunca sürekli değerlendirmeler yapılacak,eksiklik veya yanlışlıklar üzerinde düzenlemeler yapılacaktır. 7-Öğretim ve uygulama süreci sonunda kursiyerin başarısı uygun ölçme araçları ile ölçülecek ve değerlendirilecektir.bu süreç daha çok kursiyerin uygulama çalışmalarıyla değerlendirilecektir. GENEL AMAÇLAR UYGULAMALI TĐYATRO ĐLE ĐLGĐLĐ EĞĐTĐM VE ÖĞRETĐM ETKĐNLĐKLERĐNĐ BAŞARIYLA TAMAMLAYAN HER KURSĐYER: 1-Sahne bilgisine sahip olacaktır. 2-Sahne oyunculuğunu gerçekleştirebilecektir. 3-Çağdaş-Đleri ve Đnsan-Toplum ilişkisinin çözümüne katkıda bulunabilecektir. 4-Empati kültürü gelişmiş olacaktır. 5-Doğaçlama yolu ile yaratıcı dünyaları gelişmiş olacaktır. ÜNĐTE DAĞILIM TABLOSU: ÜNĐTE ADI: SÜRE: Sahne Bilgisi 30 Geleneksel Türk ve Dünya Tiyatrosu 30 Oyunculuk Eğitimi 100 Doğaçlama 50 Brecht ve Statislavski Oyunculuk Yöntemleri 50 Beden-Ses 40 Toplam 300

3 ÜNĐTE 1 : SAHNE BĐLGĐSĐ Bu ünite ile ilgili Eğitim ve Öğretim etkinliklerini başarıyla tamamlayan her kursiyer : 1-Sahne Oyuncu ilişkisini anlayacak. 2-Sahne Eğitimini görecek. 3-Yaptığı işin bilinçli bir şeklini gösterebilecek. -Sahne ve oyuncu -Teknik açıdan sahne -Kurumsal açıdan sahne -Sahne hakkında her türlü bilgi sunma/edinme -Kurumsal açıdan sahnenin önemi hakkında bilgi sunma/edinme -Sahne bilgisi kontrol listesi ÜNĐTE 2 : GELENEKSEL TÜRK VE DÜNYA TĐYATROSU -Yok olmaya yüz tutmuş Geleneksel Türk Tiyatrosunu anlatmak ve yaşatmak. -Dünya Tiyatrosu ile ilişkilendirmek ve Çağdaşlaştırma sürecini başlatmak. -Her kursiyerin Türk Tiyatrosunun oluşumu,gelişimi ve Dünya Tiyatrosunun içinde yer alması. -Geleneksel Türk Tiyatrosu örneklerini uygulamalı sunma/bilgi edinme. -Dünya Tiyatrosunun Türk Tiyatrosuna etkileri hakkında bilgi sunma/edinme. -Geleneksel Türk Tiyatrosu ve Dünya Tiyatrosu bilgi kontrol listesi.

4 ÜNĐTE 3 : OYUNCULUK EĞĐTĐMĐ Bu ünite ile Eğitim ve Öğretim etkinliklerini başarıyla tamamlayan her kursiyer : 1-Oyuncunun nasıl yetiştiğini öğrenecek. 2-Oyuncu-Yazar-Sahne-Seyirci kavramlarını geliştirmiş olur. 3-Her türlü oyunda oynayabilme özelliğini kazanmış olur. 1-Oyuncunun yetişme tekniklerini uygulama 2-Oyuncuyu araştırmaya yöneltip Yazar Sahne-Seyirci kavramlarını geliştirmiş olur. 3-Seyirci karşısında oyunculuk ve karaktere ve tipe göre oyunculuk gelişimi 4-Oyunculuk teknikleri her oyun için değiştirerek uygulama -Tamamen sahne üzerinde uygulamalı bir biçimde yaratı dünyasını sergileyerek çalışma. -Sahne oyunculuğunun ses ve beden zenginliğinin kontrol listesi ÜNĐTE 4 : DOĞAÇLAMA ÜNĐTENĐN AMAÇLARI : 1-Doğaçlamanın önemi ve tiyatro için anlamı anlatılır ve yaratı dünyası ortaya çıkar. 2-Sahneleyeceği karakteri /tipi daha zengin oynayacaktır. 3-Oyuncunun bağımsız düşüncesini sağlamak. 1-Kendini,bedenini,sesini tanıyabilme 2-Neler yapabileceğinin sınırlarını keşfetme 3-Tiyatronun eğlencesini ortaya çıkarma 4-Metin olmadan yaratmayı gerçekleştirme. 1-Sahnede uygulamalı olarak yazılı bir metne bağlı kalmaksızın yaratmak. 2-Sahne oyunculuğunu geliştirmek amaçlı sürekli uygulamalı olarak bireysel ve grup doğaçlamaları yapmak. -Sahnedeki çalışmaların kontrol listesi

5 ÜNĐTE 5 : EPĐK VE STANĐSLAUSKĐ OYUNCULUK YÖNTEMLERĐ 1-Oyunculuk yöntemlerini tanımak ve uygulamak 2-Türk Tiyatrosuna uygun olanı tespit etmek 1-Tiyatro biçimleri 2-En çok uygulanan Epik [Açık Biçim] ve Özdeşleşmeci [Kapalı Biçim] oyun türü ve oyunculuk yöntemlerini içerir. 1-Her iki biçimde sahnede uygulama yolları. 2-Çeşitli oyun özelliklerini bu biçimlere uygulama -Sahne çalışmalarında oyunculuk yöntemlerini kullanım kontrol listesi ÜNĐTE 6 : BEDEN - SES 1-Bir enstrüman gibi bedenin farkına ve önemine varılması 2-Bir oyun gerçekleştirilirken beden ve sesin öneminin kavranması. -Beden ve ses uyumunu çeşitli sahne çalışmalarıyla kavratma. 1-Çeşitli spor etkinlikleri ile bedeni ve kasları gevşetme çalışmaları 2-Diyafram kullanarak ses ve nefes çalışmaları 3-Hem beden hemde ses uyumu için doğaçlama etkinliklerini uygulamak. -Sahne üzerinde gerçekleştirilecek beden ve ses çalışmalarının kontrol listesi PROGRAMIN DEĞERLENDĐRĐLMESĐ : -Her ünitede süreç kontrol listeleri ve kursiyer başarısı belirlenecektir. Bu bilgilerin ışığı altında programın eksik ve yanlışları düzeltilecektir. -PROGRAMDA KULLANILACAK ARAÇ GEREÇ LĐSTESĐ : -Sahne -Ayna -Kostüm[Her çeşit ]

6 -Makyaj [Her çeşit ] -Işık [ Mekana Göre ] -Aksesuar [ Her çeşit ]