T: 0 (312) E: info@cavainstitute.org W: A: Abay Kunanbay Cad. No:17/5 Kavaklıdere Ankara

Transkript

1 CI N E M A A N D A U D I O V I S U A L A R T S I N S T I T U T E

2 Sunuş Öncü sanatsal arayışların merkezi olmaya aday atölyeleri hayata geçiren CAVA Enstitüsü ilk iki döneminde, temel düzey ve ileri atölyeleri ile sinema ve audiovizüel sanatlara ilgisi olan sanatseverleri, sanatçıları ve bu alanlarda uzmanlaşmak isteyen 200 kadar katılımcıyı buluşturdu. Üçüncü dönemininde kent sinemalarının önemini vurgulamak amacı ile Büyülü Fener Sinemaları nda Film Stüdyosu adında 12 haftalık bir Masterclass eğitim programı düzenledi. 100 ü aşkın katılımcısı olan Film Stüdyosu Masterclass programında Ezel Akay, Ercan Kesal, Gökhan Tiryaki, Cahit Berkay,Güven Kıraç gibi alanlarında usta isimler dersler verdiler. Yeni Türkiye Sineması na önemli bir kaynak olması hedefiyle ders kayıtlarından oluşan kitap ve cd hazırlanması da bu yeni projenin önemini arttıran başka bir yanıdır. Ayrıca üçüncü döneminde de film gösterimleri ve galalar düzenlemeye devam eden CAVA Enstitü her ay katılımcılarıyla toplantılar ve konser organizasyonları yaparak Ankara daki sinemasever kitlenin birlikteliğini sağlamaya devam etti. İlk üç dönemini başarıyla tamamlayan CAVA Enstitü 10 Nisan 2014 de yeni eğitim dönemine başlıyor. CAVA IV. döneminde Bir Film Yaratmak", "Düşten Kağıda", "Kameraya Oynamak", "Sinema Okur Yazarlığı" ve "Görüntünün Dili" isimleriyle 5 farklı atölye açıyor. CAVA Enstitü nün IV. Dönem atölyeleri 10 Nisan- 15 Haziran 2014 tarihleri arasında gerçekleşecek. Kontenjanı sınırlı olan atölyelere başvurular 10 Nisan 2014 de son bulacaktır. Tufan Taştan CAVA Program Yönetmeni

3 Hakkımızda Yapım- eki nin proje tasarımıyla Tufan Taştan ın program yönetmenliğinde bir sanat inisiyatifi olarak temellenen CAVA (Cinema and Audio Visual Arts), ülkemizdeki yeni sanat arayışlarına sinema ve görsel- işitsel sanatlar alanında kapsayıcı bir kurumsal yapı olmak hedefiyle Eylül 2012 de faaliyetlerine başladı. Katılımcılarına modern bir öğrenim ve üretim alanı sunan CAVA Enstitü, "CAVA Atölyeleri" adı altında deneysel bir metodolojiyle hazırladığı sertifika programıyla yaratıcı fikirlerin sanatsal disiplinle buluşmasını sağlamaktadır. Modern sanatlar alanında ileriye ve yeniye dönük çalışmalarıyla yaratacağı paylaşım ortamında, dünya sinemasıyla temas halinde ilerleyecek, katılımcılarıyla birlikte büyüyecektir. Geleneksel olmak yerine yenilikçi bir eğitim anlayışını benimseyen bu atölyeler, yaratıcı eğitim metotlarıyla etkileşimli bir zemin oluşturarak, sinemanın teorik temellerini kurduğu disiplinler arası bağ ile bütünleştirecektir. Künye Program Yönetmeni Tufan Taştan Program Koordinatörü Murat Tümer Program Asistanı Melodi Çalışkan Basın ve Medya İlişkileri Sinan Yusufoğlu Görsel Tasarım Yapım- eki Danışman Kadrosu Deniz Çakır Mert Fırat Pelin Esmer Tayfun Pirselimoğlu Öğretim Kadrosu Doç. Dr. Ahmet Gürata Aytekin Çakmakçı Birol Tezcan Doç. Dr. Ersan Ocak Fırat Yücel Gürsel Korat Murat Çidamlı Prof. Dr. Nejat Ulusay Yrd. Doç. Dr. Özgür Yaren Tufan Taştan Prof. Dr. Ruken Öztürk Prof. Dr. Seçil Büker Senem Aytaç

4 Bir Film Yaratmak - Sinema Atölyesi- Atölye Yürütücüsü Tufan Taştan Atölye Danışmanları Pelin Esmer Tayfun Pirselimoğlu 12 Nisan- 14 Haziran 2014 Cumartesi günleri arası 10 Hafta 30 saat (+ Proje Geliştirme) TL + KDV Film yapımı sürecine giriş niteliğinde temellenecek olan "Bir Film Yaratmak" sinema atölyesi, 10 hafta boyunca kendi içinde iki kurdan oluşacak, katılımcılarına bir film yönetmek için gerekli olan teorik ve pratik bilgi birikimini sağlayacaktır. Katılımcılarına sinemayı yenilikçi bir eğitim anlayışıyla tartıştırmasının yanı sıra, film yapım süreçlerinin, tekniğin ve anlamın bütünlüğü içinde kavranmasını sağlayacak, teorik olan bilgiyi pratiğe yansıtarak film yaratma serüvenine giriş niteliğinde olacaktır. Atölyenin birinci bölümü, hareketli görüntü ile anlatı yaratmanın kodlarını inceleyen sinematograf, kamera, ışık ve ses bilgisi başlıklarıyla ilerleyecek, sinemaya dair teknik süreçler tüm detaylarıyla ele alınacaktır. Film kameralardan, analog ve dijital video kameralara, yeni teknolojiyle doğan DSLR fotoğraf makinelerine kadar görüntüyü yaratan cihazlar incelenecek, ışık ve ses bilgisinin niteliklerinin işlenmesiyle birlikte enstantane- diyafram- ISO üçgeninden görüntünün yaratım sürecine varılacaktır. Görsel- işitsel yollardan öyküleme teknikleri, senaryo yazım biçimleri ele alıncak, sinemada anlatıya dair teknik süreçler tüm detaylarıyla teorik ve uygulamalı olarak pratik çalışmalarla buluşacaktır. Kesintisizlik ve perde yönü gibi bağlamlar eşliğinde irdelenecek olan görsel okur yazarlık, çekim ölçekleri- teknikleri ve kamera hareketleri/destekleri ile birlikte tartışılacaktır. Sinemanın teknik süreçlerinin tamamlanmasının ardından prodüksiyon süreci, reji yaratmaktan, oyuncu ve mizansen yönetimine kadar yönetmenin püf noktalarıyla ele alınacaktır. Post- prodüksiyon bağlamında kurgunun psikolojik temelinin ve genel ilkelerinin işlenmesinin ardından kurgu yazılımlarına ve ses tasarımına değinilecektir. Atölyenin ikinci bölümü bir sanat olarak sinema kavrayışı amacını taşımaktadır. Yazım sürecinden, teknik süreçlere kadar anlatılanlar eşliğinde sinemada anlam yaratma serüvenine bir bütünlük içinde bakılacaktır. Sinematograf başlığında ele alınan temel bağlamların ışığında, sinemanın doğuşu ve devamında yükselen sinema akımları/manifestoları irdelencek, Dünya Sineması'ndaki yenilikçi arayışlar ve Türkiye Sineması'ndaki etkileri yorumlanarak, sinema dünyasında bir gezintiye çıkılacaktır.

5 Düşten Kağıda - Senaryo Atölyesi- Atölye Yürütücüsü Birol Tezcan Atölye Danışmanları Pelin Esmer Tayfun Pirselimoğlu 13 Nisan- 15 Haziran 2014 Pazar günleri arası 10Hafta 30 saat (+Proje Geliştirme) TL + KDV 1.Hafta: Dramatik Yapı nedir? Dramatik Yapının unsurları ve dramatik türün özellikleri Dramatik metinlerden örnekler. Yazım Türleri Dramatik Türün Ayrımı 2.Hafta: Dramatik yapıda Kahraman ın yolculuğu Çatışmanın Unsurları Yazmaya Hazırlık 3.Hafta: Öz & Biçim (Giriş) Öz ün incelenmesi: Tema- Konu- Kişiler Kişilerin oluşturulması: Karakter & Karşı Karakter & Yardımcı Karakterler 4.Hafta: Öz & Biçim Biçim in incelenmesi: 5.Hafta: Atölye Danışmanı Pelin Esmer in sunumu... 6.Hafta: Yazım Dramaturgisi Nedir? Yazım Dramaturgisi Nasıl Oluşturulur? Katılımcıların Yazım Örneklerinin Dramatik Yapıya Uygunluğunun Tartışılması. 7.Hafta: Görüntü dili oluşturmak. Ne Anlatacağım? & Nasıl Anlatacağım? Neleri Ne zaman Söyleyeceğim? & Neleri Ne zaman Göstereceğim? Tema ile Aksiyon Cümlesi ayrımı Bunları Işığında Dramatik yapı nasıl kurulur? Olaylar Örgüsü Oluşturmanın Yolları Katılımcıların konularının tartışılması. 8.Hafta: Uyarlama & Esinlenme Söz & Mitos & Efsane & Destan & Roman & Vs. Katılımcıların konularının tartışılması. 9.Hafta: Atölye Danışmanı Tayfun Pirselimoğlu nun sunumu Hafta: Senaryonun Evreleri: Sinopsis & Tretman & Diyalog & Senaryo Düzeni Katılımcıların konularının tartışılması.

6 "Sinema Okur Yazarlığı" - Eleştiri Atölyesi- Atölye Yürütücüleri Ahmet Gürata Ersan Ocak Fırat Yücel Gürsel Korat Nejat Ulusay Özgür Yaren Ruken Öztürk Seçil Büker Senem Aytaç 10 Nisan- 12 Haziran 2014 Perşembe günleri arası 10 Hafta 30 saat (+ Film Gösterimleri) TL + KDV Sinemanın kendine özgü dilini ele almayı hedefleyen seminerler dizisi, konuyla ilgili başlıca kuramsal ve eleştirel yaklaşımları tanıtacaktır. Seminerlerde, sinemanın yapım- gösterim aşamasından, izleyicinin sinemada yaşadığı deneyime kadar, değişik bakış açıları ele alınacaktır. Katılımcılarına filmler üzerine düşünme ve yazma pratiği kazandırılmayı amaçlayan program, bir filmi okuma ve yazma sürecinde çalışmalarda bulunacaktır. Haftada bir gün film gösterimleriyle de desteklenecek seminerler, katılımcılarının sinema kültürlerini geliştirecek, yorumlama ve yeniden üretme becerilerine katkı sağlayacak bir perspektifle ele alınacaktır. sinecine ve Altyazı dergilerinin alanlarında yarattıkları birikimi de katılımcılarına açan Sinema Okur Yazarlığı atölyesi, entelektüel ve estetik birikimini geliştirmek kuramsal ve eleştirel yaklaşımların ışığında eleştiri derinliğini kazanmak isteyen katılımcılarıyla, ortak emek sürecine dayalı bir öncü çalışmayı hayata geçirecek. 1. HAFTA (10 Nisan) Sinematografi - Prof. Dr. Ruken Öztür 2. HAFTA (16 Nisan)* Dramatik Yapı - Gürsel Korat 3. HAFTA (24 Nisan) Sinemada Gerçekçilik - Prof. Dr. Seçil Büker 4. HAFTA (1 Mayıs) Tür: Kara Film ve Neo- noir- Doç. Dr. Ahmet Gürata 5. HAFTA (8 Mayıs) Sinema ve Bellek- Doç. Dr. Özgür Yaren 6. HAFTA (15 Mayıs) Politik Sinema - Prof. Dr. Nejat Ulusay 7. HAFTA (22 Mayıs) Filmlerde Özne Kullanımları - Prof. Dr. Seçil Büker 8. HAFTA (29 Mayıs) Filmik Anlatıyla Dijital Oyunlar - Yrd. Doç. Dr. Ersan Ocak 9. HAFTA (5 Haziran) Altyazı Sinema Eleştirmenliği Atölyesi- I - Senem Aytaç 10. HAFTA (12 Haziran) Altyazı Sinema Eleştirmenliği Atölyesi- II - Fırat Yücel

7 Kameraya Oynamak - Oyunculuk Atölyesi- Atölye Yürütücüsü Murat Çidamlı Atölye Danışmanları Deniz Çakır Mert Fırat 12 Nisan- 14 Haziran 2014 Cumartesi günleri arası 10Hafta 40 saat TL + KDV Kameraya Oynamak Oyunculuk Atölyesi nde usta oyuncu ve yönetmen Murat Çidamlı yürütücülüğünde oynamanın düşünsel hazırlığını tamamlayarak, dünyaca ünlü senaryolar eşliğinde pratik çalışmalarla ısınabilir, oyunculuğun teorik birikimini uygulamalı olarak kamera önünde öğrenebilirsiniz Periyod: Fiziksel Eylemler (3 Hafta) Mekan 3 boyutludur. Kamera, bu üç boyut bilgisini 2 boyut içinde yeniden kurgular. Gerçek hayatta her an çoğu kez farkında olmadan, rahatça yeniden ürettiğimiz eylemler sahnede ya da ekranda neden bizim için sıkıntı kaynağı olurlar? Doğal görünmenin sırrı nedir? Sınırlı bir ekranda tanımlı eylemlerdeki doğallık ve rahatlık; kişinin önce kim olduğunu anlaması, bu anlayışı kabullenmesi ve bu kimliği dönüştürmesi ile mümkündür. Duygularda samimiyet, eylem çizgisinde tutarlılık ve algıda sınırların kırılması için doğaçlama alıştırmaları ve bunların kamera önünde tekrarı üzerine pratik çalışmalar yapılacaktır. 2. Periyod: Stiller (4 Hafta) Yaklaşık 100 yıllık sinema tarihinde oyunculuk üslubu açısından zengin bir çeşitlilik söz konusudur. Bu çeşitlilik kimi zaman tarihi, kimi zaman felsefi, kimi zaman da pratik nedenlerle ayrışırlar. Bu stillerin belli başlı örneklerinin izlenmesi ve taklidi üzerine kurulu atölye çalışması, katılımcıların sinema ve ekran tarihinin temel kavramlarını uygulama alanında deneyerek öğrenmesini hedeflemektedir. Ayrıca bu kur da Mert Fırat Eric Morris oyunculuk metodu ile programa konuk olacak, katılımcılarla çalışmalar yapacaktır. 3.Periyod: Kompozisyon (3 Hafta) Çeşitli senaryolardan alınmış, ya da doğaçlama ile üretilecek örnek sahnelerin ve örnek durumların kamera karşısında farklı olasılıklarla canlandırılması ve değerlendirilmesi bu kurun temel çalışma disiplinini oluşturacaktır. Ayrıca Deniz Çakır katılımcılarla sinema/televizyon oyunculuğu üzerine kamera önü oyunculuk çalışmaları yapacaktır.

8 "Görüntünün Dili" - Görüntü Yönetmenliği Atölyesi- Atölye Yürütücüsü Aytekin Çakmakcı 13Nisan- 1 Haziran 2014 Pazar günleri Hafta 30 saat (+ Uygulama) TL + KDV Görüntünün Dili Görüntü Yönetmenliği Atölyesi nde Düttürü Dünya, Yılanların Öcü, Arabesk, Muhsin Bey, Mum Kokulu Kadınlar gibi filmlerin ve Baba Evi, Yaprak Dökümü gibi dizilerin görüntü yönetmenliği gerçekletirem Aytekin Çakmakçı yürütücülüğünde gerçekleşecek atölyede; pratik ve uygulamalı olarak dijital kameralar eşliğinde görüntünün esasları ele alınacaktır. 1. HAFTA (13 Nisan) Temel Fotoğrafçılık Eğitimi 2. HAFTA (20 Nisan) Kamera Kullanımı ve Kültürü 3. HAFTA (27 Nisan) Teknik ve Kültürel Kompozisyon 4. HAFTA (4 Mayıs) Sinemada Işık ve Filtre Kullanımı 5. HAFTA (11 Mayıs) Aks Çeşitleri ve Kullanımı 6. HAFTA (18 Mayıs) Perspektif ve Altın Nokta Eğitimi 7. HAFTA (25 Mayıs) Uygulamalı Kısa Film Çekimleri 8. HAFTA (1 Haziran) Uygulamalı Montaj- Kurgu Eğitimi