Nisan2018 216 Ayın Fotoğrafı: Ali TEKTAŞ
AYIN FOTOĞRAFI ETKİNLİĞİ (AFE) Seçiciliğini Funda GÖNENDİK in yaptığı Mart 2018 Ayın Fotoğrafı Etkinliği (AFE) nin konusu Annelik idi. Başarılı Fotoğraf: Haydar BAYAT Etkinliğimize 8 fotoğrafçı, 26 fotoğraf ile katılmıştır. İzleyicilerin yoğun ilgi ve katılımıyla yapılan değerlendirmeler sonucunda aşağıdaki seçimler yapılmıştır. Ayın Fotoğrafı: Ali TEKTAŞ Başarılı Fotoğraf: Haydar BAYAT Tuncay TUNÇ Ufuk DEMİRTAŞ Volkan ÇOLAK (2) Başarılı Fotoğraf: Tuncay TUNÇ Başarılı Fotoğraf: Volkan ÇOLAK Sergileme: Ali TEKTAŞ Emel ÖZCAN Haydar BAYAT Saliha DEMİRCİ Tuncay TUNÇ Ufuk DEMİRTAŞ Volkan ÇOLAK(2) Başarılı Fotoğraf: Volkan ÇOLAK Başarılı Fotoğraf: Ufuk DEMİRTAŞ
PORTFOLYO DEĞERLENDİRME ETKİNLİĞİ (PODE) Değerlendirme Kurulunu, Nilgün ŞAHİN - Mebrur HATUNOĞLU nun oluşturduğu Mart ayı Portfolyo Değerlendirme Etkinliğimizin (PODE) konusu Simetri-Asimetri idi. 5 fotoğrafçının katıldığı Mart PODE değerlendirmeleri sonucunda aşağıdaki seçimler yapılmıştır. Ayın Portfolyosuna Figen Günay KILIÇ ın Denge isimli portfolyosu seçilmiştir. Figen Günay KILIÇ Denge Başarılı Portfolyo Emel ÖZCAN Yansımalar Filiz KÖPRÜLÜ A(simet)rik Gülüzar KARA Asimetrik Bir Duygudur, Seni Öpememek... olarak seçilmiştir.
1. Düzey: Temel Fotoğraf Bilgisi Semineri Pazartesi, Çarşamba Günleri: 19.00-21.00 Cumartesi, Pazar Günleri: 13.00-15.00 Süre : 5 Hafta > Fotoğrafa Giriş > Fotoğraf Makineleri > Objektifler > Değişkenler Arası Bağıntılar > Işık > Kompozisyon > Yardımcı Ekipmanlar 2. Düzey: Fotoğraf Uygulama Semineri Eğitmen : Mehmet UÇAR Asistan : Nuran AKTEMUR Cumartesi veya Pazar Günleri Süre : 4 Hafta > Dijital Fotoğrafçılık > Sahada Çekim Uygulamaları > Çekim Teknikleri > Fotoğraf Okuma 3. Düzey: Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme Semineri Pazartesi, Cuma Günleri: 19.00-21.00 Eğitmen : Mehmet TEZCAN Asistan : Müge KUDAY-Erkan İŞÇİ Süre : 4 Hafta > Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme Bilgileri > Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme İşlemleri > İleri Dijital Fotoğraf Düzenleme İşlemlerine Giriş > HDR Görüntüsü Oluşturma > Dijital Fotoğraf Sunum Teknikleri > Arşivleme ve Yedekleme > Fotoğrafları Baskı Formatlarına Göre Ayarlama Genel Doğa Fotoğrafçılığı Semineri Eğitmen Süre : Tansu GÜRPINAR : 5 Hafta > Doğa tanımı > Doğanın biyolojik öğeleri > Bitkiler (Flora), Hayvanlar (Fauna) > Doğada yaşama eğitimi > Doğa fotoğrafı ve çeşitleri > Türkiye Doğası Üzerine Temel Bilgiler > Işık, Çeşitleri, Kullanım Alanları, Ölçümü ve Yorumu Portre Fotoğraf Semineri Eğitmen : Fikret ÖZKAPLAN Hafta İçi : 19:00-21:00 Asistan : Turna ÖZKAPLAN Gökçen ÖZKAPLAN Süre : 8 Hafta > Portre Sanatı, Portre Fotoğrafçıları ve Örnekler > Portre Türleri, Portre Fotoğrafının Nitelikleri > Işık Kullanımı - Renk, Fon - Kompozisyon Objektif ve Aksesuar Tercihleri > Portre Fotoğrafçısı - Model - İletişim, İnsan Fotoğraflamak - Etik ve Telif Hakları > Uygulama - Dış Mekan - İç Mekan > Değerlendirmeler Yıldız Pozlama Semineri Eğitmen : İlker ŞAHİN - Mehmet UÇAR Süre : 12 Hafta Çarşamba : 19.00-21.00 > Yıldız pozlama nedir ne zaman yapılır > Makine, lens ve aksesuar seçimi > Makine ayarları > Tek kare ve çoklu çekim > Görüntü işleme > Sahada Uygulama Çekimi (Aylık Bir veya İki kez) > Değerlendirme Işık- Gölge Kurgusal Portre Atölyesi Eğitmen : Mehmet TEZCAN Asistanlar : Müge KUDAY-Erkan İŞÇİ Cumartesi : 19.00-21.00 > Kurgusal Portre Nedir Nasıl Uygulanır > Iç mekanda Portre Kurgulanması > Dıs Mekanda Portre Kurgulanması > Kurgusal Portre İçin Gerekli Materyallerin Hazırlanması > Modelle Çalışma > Yapay Işıklar (Flaş Kullanımı) > Ekipman Lens Secimi > Konu Seçimi Genel Makro Fotoğrafçılık Semineri Eğitmen Süre : Göker MÜFTÜOĞLU İlker ŞAHİN : 5 Hafta > Makro Fotoğraf Ekipmanları > Yardımcı Ekipmanları > Sahada ve İç Mekanda Makro Çekim Teknikleri > Makro Fotoğrafta Işık ve Kompozisyon Foto Empresyonist Atölye Eğitmen : İsmail HAYKIR Asistanlar : Hayati GÜN Süre : 12 Hafta > Empresyonizme bakış > Fotoğrafı Anlamak > Fotoğraf Akımları(pictorializm e bakmak) > Işık ve renk; > Foto empresyonizme bakış ve örnek uygulamalar > Fotoğrafta Empresyonist tarz > Fotoğrafta belirginliği sağlayan ögelerden faydalanmak > Foto Empresyonist Teknikleri (25 Teknik ) > Çekim, post produksiyon ve sunum > Kendi özgün foto empresyonist tekniğini oluşturmak. > Çekim için İstanbul,Ankara ve Antik Bir şehire gezi
İlker ŞAHİN DOGADA MAKRO STÜDYO Ön aydınlatma için difüzör Ekipmanları tutmak için maşa ve tripod Doğada makro fotoğraf çekmek, ışık kontrolü, rüzgar gibi dış etkenler ve arka plan yönetimi gibi sorunları beraberinde getirmektedir. Bu sorunları aşmanın bir yolu, kendimize küçük bir stüdyo kurmaktır. Makro çekimlerde genellikle siyah bir arka plan seçilmektedir. Bu yazımızda ise beyaz bir arka plan kullanıldığında elde edilen farklı sonuçları göreceğiz. Bu düzenekte önemli nokta, arka plan için kullanılan yarı şeffaf plakanın arkadan aydınlatılmasıdır. Böylelikle, konumuz, arkadan aydınlatılmakta ve konumuzun yarı şeffaf kısımları aydınlanmaktadır. Bu düzenek için gerekli malzemeler: İki adet, çıkış gücü ayarlanabilir harici flaş Flaşları tetiklemek için radyo kumanda Arka plan için yarı şeffaf pleksiglas Bu düzenekte arka plan olarak yerleştirilen plaka ve ön aydınlatmanın mesafeleri önem taşımaktadır. Ön aydınlatma, arka plandan da geri yansıyacağı için arka planı çok aydınlık yaparak, konumuzun kenar kısımlarında detay kaybına sebep olabilmektedir. Ayrıca ön aydınlatma yakın bir konuma yerleştirilirse daha yumuşak bir ışık elde edilecektir. Doğru pozlamayı sağlamak için öncelikle ön plan aydınlatmasını kapatıp, arka plan aydınlatması ile çalışarak tam beyaz bir arka plan elde edilir. Arka planın kenarları beyaz değilse arka plan aydınlatmasının mesafesi değiştirilir. Ardından ön aydınlatma açılarak poz ayarı yapılır. Gerekirse ön aydınlatma gücü ve mesafesi değiştirilir. Bu yöntem ile bir çok fotoğrafı birleştirip, kolaj yapmak çok daha kolaydır. * Outdoor Photographer dergisi, Niall Benvie Macro Field Studio yazısından çevrilmiştir
SOKAK FOTOĞRAFÇILIĞI ATÖLYESİ Ali TEKTAŞ Emel ÖZCAN FOTOĞRAF SERGİSİ AÇILIŞI VE SÖYLEŞİ Koleksiyon Ali Rıza AKALIN KATILIM BELGESİ TÖRENİ VE FOTOĞRAF GÖSTERİSi 2.Düzey Fotoğraf Uygulama Semineri Mehmet UÇAR PAZARTESİ SALI ÇARŞAMBA CUMARTESİ PAZAR PAZARTESİ (UYGULAMA ÇEKİMİ) Hazar ÇELİK Hamit AYDIN GÜNÜBİRLİK FOTOĞRAF UYGULAMA GEZİSİ Göynük-Çubuk Gölü-Mudurnu Esin ACAR Tuncay TUNÇ Saliha DEMİRCİ Volkan ÇOLAK FOTOĞRAF GÖSTERİSİ VE YAYIN İMZA ETKİNLİĞİ Uçarsa Toy, Kaçarsa Ceylandır Tansu GÜRPINAR Doğayla Geçen Yıllar Tansu GÜRPINAR PERŞEMBE CUMA CUMARTESİ AYIN FOTOĞRAFI ETKİNLİĞİ (AFE) Haydar BAYAT PERŞEMBE SALI Sadece Gözler Halil İbrahim TUTAK Tuncay TUNÇ PAZAR SUNUM VE SÖYLEŞİ Aynasız Fotoğraf Makinelerinin Gelişim Süreci Hazar ÇELİK Hamit AYDIN CUMA ÇARŞAMBA Ufuk DEMİRTAŞ PAZARTESİ Yer belirtilmedikçe etkinlikler FSK Salonu nda gerçekleştirilecektir. Etkinlik takviminde oluşabilecek değişiklikleri FSK Haber Grubu ndan veya www.fsk.org.tr adresinden öğrenebilirsiniz. FSK Haber Grubu na üye olmak için Fotograf-Sanati-Kurumu-subscribe@googlegroups.com adresine boş bir e-posta gönderiniz.
Takvimde yer alan fotoğraflar, Ayın Fotoğrafı Etkinliği nde sergilemeye değer görülmüş ve Mart etkinliklerimizdeki fotoğraflardır. FOTOĞRAF GÖSTERİSİ VE SÖYLEŞİ SEMİNER (3. GÜN) PORTFOLYO DEĞERLENDİRME ETKİNLİĞİ (PODE) Kalenin Böğründeki Mahalle: Yeni Hayat Özcan Yurdalan ile Uygulamalı Belgesel Hikayeler Semineri Pazar Yerleri SALI Tahir UZUN Özcan YURDALAN PAZAR Saat:10.00-20.00 CUMA Saat: 19: 00 Tahsin SEZER Ömer GEMİCİ SEMİNER Modern Mimari ve Güzel Sanatlar Fotoğrafçılığı KONAKLAMALI FOTOĞRAF UYGULAMA GEZİSİ ÇARŞAMBA Mohammad AL MUHARİB Mohammad Ali AL SAAD PAZARTESİ CUMARTESİ Bursa ÇEKİM UYGULAMASI Mimari Sanat Fotoğrafı ÜYELERDEN GÖSTERİLER Esin ACAR Tuncay TUNÇ Mohammad AL MUHARİB Mohammad Ali AL SAAD FSK Üyeleri PERŞEMBE Saat:16.00 SÖYLEŞİ Toplumsal Bellek ve Fotoğraf Özcan YURDALAN Saat:18.00 SALI PAZAR CUMA SEMİNER (1. GÜN) Özcan Yurdalan ile Uygulamalı Belgesel Hikayeler Semineri Özcan YURDALAN ÇARŞAMBA PAZARTESİ Volkan ÇOLAK SEMİNER (2. GÜN) Özcan Yurdalan ile Uygulamalı Belgesel Hikayeler Semineri CUMARTESİ Saat:10.00-19.00 Özcan YURDALAN PERŞEMBE
MÜZE ÇARSI Fatma GÖKMEN Şehirler hızla değişime uğruyor. Büyük-küçük her bir şehrin çehresi bir yıldan daha az bir zaman diliminde inanılmaz hızla değişiyor. Bu değişim o şehri, bir yıl sonra adeta başka bir şehir yapıyor. Değişim canlı cansız her şeyde bir zorunluluktur. Ancak estetiğin göz ardı edildiği değişimlere kurban edilen şehirlerin belleğini gelecek nesillere aktarmak, hiç değilse birkaç karede yaşatmak için fotoğrafçılara büyük iş düşmektedir. Biz fotoğrafçılar, öncelikle içinde yaşadığımız kentimizin kültürel belleğine sahip çıkmak için onu belgelemeli ve gerektiği durumlarda farkındalık yaratmalıyız. Siyah-beyaz fotoğraf teknolojisi döneminden bizlere aktarılan şehir kesitlerini bugünkü hali ile kıyasladığımızda, fotoğrafçıların aslında yaptığı işin ne kadar önemli olduğu anlaşılmaktadır. Ankara nın en merkezi yerinde ve bundan 30-40 yıl öncesinde bugünkü AVM lerin cazibesine sahip Anafartalar Çarşısı, son zamanlarda Ankaralıların farkındalık alanının dışında yer almıştır. İçine girilmeye değer görülmeyen herhangi bir bina olarak algılandığından, her gün, her hafta ya da her ay civarından geçen her Ankaralı içinde yatan hazineden habersizdir. Ancak bu binanın yıkılacak olması ile gündeme gelen seramiklerden haberdar olan fotoğrafçıların, duvarları süsleyen sanat eserlerini görüntülemeleri sayesinde, Çarşıya ilgi bir anda artmıştır. Bir zamanlar döner merdivenlerde oynayan, seramiklere elleriyle dokunup kaçan çocukların anılarına tanıklık eden Çarşıda, artık emekliler seramik duvarların önünde oturarak vakit geçirmektedirler. Çarşının en önemli özelliği, sanatçıların eserlerini bir mekânda, adeta müze tadında duvarlara nakşetmiş olmalarıdır. Belki de bu özellik Anafartalar Çarşısının benzerleri arasında tek olma özelliğini de sağlamaktadır. Ayrıca Çarşıya eserlerini kazandıran sanatçıların hiçbirinin hayatta olmaması, eserlerin önemini bir kat daha artırıyor.
Türk seramik sanatı açısından bir okul niteliği taşıyan Anafartalar Çarşısı, toplumla sanatı buluşturan bir mekân özelliğindedir. Ancak farkındalığı Çarşının yıkılması ile ortaya çıkmış, bu sebeple de nispeten daha fazla kişinin ilgisini çekmesine rağmen hâlâ saklı bir müze gibi gözden ve gönülden ırak kalmıştır. Türkiye nin ilk kadın seramik sanatçılarından ikisi, yedi kişilik sanatçı ekibinde yer almıştır. Türkiye nin ilk çağdaş kadın sanatçısı Eserlerimi müzelerde hapsetmeyin diyen Füreya Koral ın Çarşının giriş kapısında büyük boyutta bir seramik panosu ziyaretçileri karşılarken, diğer katlarda daha küçük boyutlu ikişer seramik panosu bulunmaktadır. Bir başka usta kadın seramik sanatçısı Seniye Fenmen in ise Çarşı içinde toplam sekiz çalışması bulunmaktadır. Sanatçının eserleri sadece Türkiye de değil, Japonya, Finlandiya, Amerika Birleşik Devletleri, İtalya, Fransa, Bangladeş ve Bulgaristan daki pek çok koleksiyonda yer almaktadır. Yedi sanatçı içinde bulunan Nuri İyem in soyut resimleri ise ilk kez duvar üzerine uygulanmış haliyle Anafartalar Çarşısı nda yer almaktadır. İlk lirik soyutlamacı ressamlarımızdan Arif Kaptan ın iç dünyasındaki heyecanını çarşı duvarlarına renk lekeleriyle yansıttığı eserleri yine bu Çarşıda yer almaktadır. Çarşının duvarlarına renk katan diğer bir sanatçımız, lirik anlatımcı yapıtları ve kuramsal çalışmalarıyla tanınan ressam, sanat tarihçisi ve akademisyen Adnan Turani dir Yürüyen merdivenin yan duvarlarında, bodrum katından son katına kadar tüm duvarı kaplayan rölyef seramiklerin sanatçısı Cevdet Altuğ dur. Füreya Koral gibi sanatın galerilere hapsedilmemesi, halka yayılması düşüncesiyle en önemli eserlerini halkın içinde olduğu kamusal alanlarda sergileyen Atilla Galatalı nın Ekoloji adını verdiği büyük seramik panosu, birinci giriş kapısından Çarşıya girenleri karşılamaktadır. Ne yazık ki saklı müze, sanat açısından bir okul niteliği kazanan Çarşı, Ankara Büyükşehir Belediyesi nin aldığı bir kararla yıkılma aşamasına girmiştir. Sona doğru gidilen yolda temennim, Çarşının tamamıyla koruma altına alınarak bu haliyle muhafaza edilmesi, bu olmazsa sanatçıya verilen değerin gösterilmesi açısından içinde bulunan eserlerin başka yerlere nakledilmesidir. Çarşıdaki eserlerin koruma altına alınmadan yok edilmesi halinde, Çarşı ile birlikte bir müze de yok edilmiş olacaktır. Bu ihtimali göz önünde bulundurduğumuzda, sanatseverler ve biz fotoğrafçılara, belki bir daha başka örneğini göremeyecekleri eserleri görmeleri ve belgelemeleri açısından Çarşıyı ziyaret etmelerini öneriyorum.
BİR SERGİNİN ARDINDAN NADAR IN BÜYÜK PORTRELERI CerModern, 24 Ocak - 21 Şubat 2018 tarihleri arasında Nadar ın Büyük Portrelerini fotoğraf severlerle buluşturdu. Sergi; Engin Özendes in küratörlüğünde, Paris teki Jeu de Paume tarafından, Mimari ve Miras Medyateği ile Kültür ve İletişim Bakanlığı işbirliği ve Türkiye Fransız Kültür Merkezi desteğiyle gerçekleştirildi. Nadar ın 1855-1880 yılları arasında çekmiş olduğu, döneminin ünlü kişilerine ait portrelerinden oluşan sergide, albümin kağıt üzerine gümüş baskı tekniği ile oluşturulmuş kırk bir fotoğraf yer almaktaydı. Sergide bizi önce tiyatro sanatçısı Sarah Bernhardt ın portresi karşıladı. Bu fotoğrafta Nadar, Sarah Bernhardt ın naif ve asil duruşunu o kadar güzel betimlemiş ki sanki o fotoğraf anını, oracıkta yaşar gibi oluyorsunuz. Kendisine ve ailesine ait fotoğraflardan sonra, belki de serginin ve hatta Nadar ın en akılda kalıcı eserlerinden biri olan Victor Hugo nun ölüm döşeğindeki fotoğrafı, o akıl almaz ışığı ve dramatik anı yansıtma gücüyle karşınızda beliriyordu. Nadar ın bir başka fotoğrafında da, hikayelerinden ilham aldığı Jules Verne; yüzündeki o maceraperest ve biraz da muzip ifade ile canlı olarak karşınıza geliyordu. Charles Baudelaire in eserlerine ve tüm yaşamına yansıyan iç huzursuzluğunu, Emile Zola, Gustave Courbet gibi, biri edebiyat diğeri resim alanında realizmin öncüsü olarak bilinen sanatçıların yüzlerindeki derin gerçekliği an be an yaşayabiliyordunuz. Nadar ın da desteklediği empresyonizm akımının, Edouard Manet, Eugène Delacroix gibi öncülerinin yansıttığı, o kendinden emin ve modern duruşları hafızanıza kazınırken, küçük baskı boyutlarına rağmen bunun gibi siyaset, edebiyat, resim, müzik, tiyatro gibi pek çok alanın ünlü temsilcilerine ait portreler ile kendinizi o dönemlere götüren bir zaman yolculuğunda buluyorsunuz. Nadar ve Fotoğraf Anlayışı Gaspard-Félix Tournachon (1820-1910) ya da sanat camiasında bilinen adıyla Nadar; fotoğrafın hızla geliştiği yıllarda, en önemli portre fotoğrafçıları arasında yer almıştır. Sanat dünyasına edebiyat ile adım atarken tıp eğitimini yarıda bırakmış, daha sonra kendisini Nadar olarak tanıtan karikatürlerinden oluşan Pantheon-Nadar isimli kitabını yayımlamıştır. Pantheon-Nadar ın devam çalışmalarında karikatürlerini yapmak istediği ünlülerin fotoğraflarını çekme isteği ile fotoğrafa merak sarmış ve ilk stüdyosunu 1855 te açarak portre fotoğrafçı-
Gökçen ÖZKAPLAN lığına adım atmıştır. Aynı yıl Pandomimci De Bureau nun Yüz İfadeleri adlı fotoğraf dizisi ile Exposition Universelle (Evrensel Sergi) de altın madalya kazanmıştır. Sanat dünyasının içinden gelen bir fotoğrafçı olarak yine aynı camianın ünlüleriyle yakınlığının bulunması, Nadar ı tekdüze bir stüdyo fotoğrafçılığından farklı bir yere taşımıştır. Çektiğim en iyi portre, en iyi tanıdığım kişinin portresidir sözüyle, kurmuş olduğu yakınlıkların etkisinin, fotoğraflarına da yansıdığını belirtmektedir. Çalıştığı insanların kişiliklerine, hayat görüşlerine hâkim oluşu, aynı zamanda karikatürist olarak insanların fiziksel özelliklerini gözlemleyebilme ve ressam dostlarından edindiği ipuçları ile estetize edebilme yeteneği, Nadar ı çok kısa zamanda çağının en iyi portre fotoğrafçılarından biri haline getirmiştir. Fotoğrafları çekerken kumaşlardan oluşan dekorlar önünde, geleneksel ve koyu renkli kıyafetleri içerisindeki modellerinin, genelde ellerinin gizlendiği kompozisyonlarda, belirgin yüz ifadelerini ön planda tutardı. Çektiği portrelerde, kişilerin ruh halini ve karakterlerini yansıtmaya çalışır, ışığı da bu vurguya göre kurgulardı. Özelikle Rembrandt tarzı aydınlatmalar kullanması, onu öne çıkaran unsurlardan biriydi. Aynı zamanda Nadar, stüdyo fotoğrafçılığında elektrikli aydınlatma uygulayan ilk kişidir. Nadar ın fotoğraf tarihine kazandırdığı ilklerden biri; 1858 Arc de Triomphe yakınlarında iple bağlı bir balondan çektiği dünyanın ilk hava fotoğraflarıdır. Bir başkası, 1861-1865 yılları arasında Paris in Catacomb adı verilen ünlü yeraltı mezarlıklarında, magnezyum fişekleri ile elde ettiği yapay ışık ile fotoğraf çeken ilk fotoğrafçı olmasıdır. Ayrıca 1886 yılında ünlü kimyacı Michel Eugène Chevreul ile dünyadaki ilk fotoröportajı gerçekleştirmiştir. YARARLANILAN KAYNAKLAR: https://www.theguardian. com/books/.../my-hero-felix-nadar (s.e.t. 24.03.2018). https://www.britannica.com/biography/nadar (s.e.t. 24.03.2018). http://iphf.org/inductees/nadar-gaspard-felix-tournchon/by January of 1855 Adrien requested that the brothers separate, leaving Nadar to set up shop in his own resi- dence at 113, rue Saint-Lazure. (s.e.t. 24.03.2018). Ayaydın, Abdullah; Empresyonizm (İzlenı mcı lı k) Akımının Güncel Bakış Açısıyla Bazı Yönlerden İncelenmesi, Sanat Eğitimi Dergisi, 2015, Cilt 3, Sayı 2.
Murat Azaklı fotoğraf malzemeleri @FSKDernegi FSKDernegi FOTOĞRAF SANATI KURUMU BÜLTENİ Sayı: 216 Nisan 2018 Yayın Sahibi Ömer GEMİCİ Sorumlu Yazı İşleri Müdürü Gökçen ÖZKAPLAN Yayın, Yönetim ve Yazışma Adresi Fevzi Çakmak 1 Sk. No: 22/2 Kızılay-Ankara Tel: 0312 230 4616 Fax: 0312 229 47 17 e-posta: fsk.grup@gmail.com - fsk@fsk.org.tr Tasarım Hangar Marka İletişim Reklam Hizmetleri Yayıncılık Ltd. Şti. Tel: 0312 425 07 34 Baskı Öncü Basım Yayım Tanıtım Ltd. Şti. Kazım Karabekir Caddesi Ali Kabakçı İşhanı No: 85/39 İskitler/Ankara Tel: 0312 384 31 20 Yayın Türü: Yerel Süreli Yayın Şekli: Aylık Türkçe Baskı Tarihi: 31 Mart 2018 ISSN 2148-5275 Bağış ve Aidat Ödemeleri İçin Hesap No TÜRKİYE İŞ BANKASI Yenişehir Şubesi Ankara Şube Kodu: 4218 Hesap No: 3292782 IBAN:TR30 0006 4000 0014 2183 2927 82 Bültende yer alan yazı ve fotoğrafların sorumluluğu yazar ve sahiplerine aittir. Ücretsizdir. 1000 adet basılmıştır.