Nisan 2017 207 Ayın Fotoğrafı: Ş. Emrah ARIKAN
AYIN FOTOĞRAFI ETKİNLİĞİ (AFE) Seçiciliğini Gülnaz ÇOLAK ın yaptığı Ayın Fotoğrafı Ekinliği (AFE) Mart 2017 nin konusu Ağaçlar idi. Mart 2017 Ayın Fotoğrafı etkinliğimize 22 fotoğrafçı, 86 fotoğraf ile katılmıştır. İzleyicilerin yoğun ilgi ve katılımıyla yapılan değerlendirmeler sonucunda aşağıdaki seçimler yapılmıştır. Ayın Fotoğrafı: Ş. Emrah ARIKAN Başarılı Fotoğraf: Hasan ÖZCAN Necdet GÜRSOY Ş.Emrah ARIKAN Yurdanur BAYCAN Zeliha ALTINDAL Sergileme: Abdurrahman KURT (2) Arda Selin TUNÇ (2) Esin ACAR Filiz KÖPRÜLÜ (3) Gülüzar KARA Hasan ÖZCAN (2) Hatice AYDIN İsmail KILIÇ (2) Mehmet Ali BORAN Osman Kapani AKTAŞ Sinem TANRIKULU (3) Ş.Emrah ARIKAN (2) Tuncay TUNÇ (2) Yurdanur BAYCAN Zeliha ALTINDAL Başarılı Fotoğraf: Necdet GÜRSOY Başarılı Fotoğraf: Hasan ÖZCAN Başarılı Fotoğraf: Yurdanur BAYCAN Başarılı Fotoğraf: Ş. Emrah ARIKAN Başarılı Fotoğraf: Zeliha ALTINDAL
PORTFOLYO DEĞERLENDİRME ETKİNLİĞİ (PODE) Değerlendirme Kurulunu, Taner KIRAL, Necip EVLİCE ve Vacit ARMAN ın oluşturduğu Mart ayı Portfolyo Değerlendirme Etkinliğimizin (PODE) konusu Sokak Fotoğrafçılığı idi. 3 fotoğrafçının katıldığı Mart PODE değerlendirmeleri sonucunda aşağıdaki seçimler yapılmıştır. Ayın Portfolyosu Arda Selin TUNÇ Yaşamın İçinde Bisiklet olarak seçilmiştir. Başarılı Portfolyo Dilek DEVE O Yer Senin Bu Yer Benim, Zeliha ALTINDAL Karda Sokaklar, olarak seçilmiştir.
1. Düzey: Temel Fotoğraf Bilgisi Semineri Pazartesi, Çarşamba Günleri: 19.00-21.00 Cumartesi, Pazar Günleri: 13.00-15.00 Süre : 5 Hafta > Fotoğrafa Giriş > Fotoğraf Makineleri > Objektifler > Değişkenler Arası Bağıntılar > Işık > Kompozisyon > Yardımcı Ekipmanlar 2. Düzey: Fotoğraf Uygulama Semineri Eğitmen : Mehmet UÇAR Asistan : Nuran AKTEMUR Cumartesi veya Pazar Günleri Süre : 4 Hafta > Dijital Fotoğrafçılık > Sahada Çekim Uygulamaları > Çekim Teknikleri > Fotoğraf Okuma 3. Düzey: Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme Semineri Pazartesi, Cuma Günleri: 19.00-21.00 Eğitmen : Mehmet TEZCAN Asistan : Müge KUDAY-Erkan İŞÇİ Süre : 4 Hafta > Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme Bilgileri > Temel Dijital Fotoğraf Düzenleme İşlemleri > İleri Dijital Fotoğraf Düzenleme İşlemlerine Giriş > HDR Görüntüsü Oluşturma > Dijital Fotoğraf Sunum Teknikleri > Arşivleme ve Yedekleme > Fotoğrafları Baskı Formatlarına Göre Ayarlama Portre Fotoğraf Semineri Eğitmen : Fikret ÖZKAPLAN Hafta İçi : 19:00-21:00 Asistan : Turna ÖZKAPLAN Gökçen ÖZKAPLAN Süre : 8 Hafta > Portre Sanatı, Portre Fotoğrafçıları ve Örnekler > Portre Türleri, Portre Fotoğrafının Nitelikleri > Işık Kullanımı - Renk, Fon - Kompozisyon Objektif ve Aksesuar Tercihleri > Portre Fotoğrafçısı - Model - İletişim, İnsan Fotoğraflamak - Etik ve Telif Hakları > Uygulama - Dış Mekan - İç Mekan > Değerlendirmeler Doğada Yaratıcı Atölye Eğitmen : Adnan ATAÇ Asistan : Şermin BEŞİR Süre : 8 Hafta Perşembe : 19.00-21.00 (8 hafta) > Yaratıcı olmak ya da olmamak, > En büyük örnek Doğa, > Neyi ne için yapmak, > Denemeler, tartışmalar, > Hayal edebilme cesareti, > Hayallerini gerçekleştirme başarısı, > Yeni ufuklar Işık - Gölge Atölyesi Eğitmen : Mehmet TEZCAN Asistanlar : Müge KUDAY-Erkan İŞÇİ Cumartesi : 19.00-21.00 > Bakmak ve görmek arasındaki fark > Fotoğraftaki kırılma noktası > Fotoğrafın felsefi boyutu > Fotoğrafı hikayeleştirme Genel Doğa Fotoğrafçılığı Semineri Eğitmen Süre : Tansu GÜRPINAR : 5 Hafta > Doğa tanımı > Doğanın biyolojik öğeleri > Bitkiler (Flora), Hayvanlar (Fauna) > Doğada yaşama eğitimi > Doğa fotoğrafı ve çeşitleri > Türkiye Doğası Üzerine Temel Bilgiler > Işık, Çeşitleri, Kullanım Alanları, Ölçümü ve Yorumu Video Kurgu Atölyesi Eğitmen Süre : Yunus TOPAL : 10 Hafta > İçerik Kurgu-Montaj Kavramları Nedir > Çözünürlük ve Format Bilgisi > Capture (Görüntü Aktarımı) Nedir, Nasıl Yapılır? > Görüntü Okuma ve Hareket Alanları > Timeline Tanımı ve Görüntü İşlemesi > Görüntü Kanalları, Ses Kanalları ve Yazı Kanalları Yönetimi > Mono ve Stereo Ses Kullanımları > Kurgu Montaj Eğitimi, Püf Noktaları, En Çok Düşülen Hatalar > Efekt Bilgisi Görüntü Üzerinde Kullanımı Detaylı > Render Bilgisi, Haber, Klip, TV Programı, > Film Montajı, Yazı Animasyonları > Kj Türleri, Karma Programlar Kullanımı
Mehmet TEZCAN PORTFOLYO DEGERLENDIRME ETKINLIGI SOKAK, İNSAN ve GEOMETRİ Bilinen sokak fotoğrafçılığının aksine insan ve geometri diye adlandırdığım sokak fotoğrafçılığı türü, içinde çok fazla mimari fotoğrafçılık kriteri barındırdığı için büyük oranda mimari fotoğrafçılığın alanına da giriyor. Dünya genelinde Minimalist sokak fotoğrafçılığı diye adlandırılan teknik, sokakta iki farklı tekniği birleştirdiğiniz için sizi fazlasıyla disipline ediyor. Peki nedir bu insan ve geometri dediğimiz sokak fotoğrafçılığı? Aslında klasik anlamda bildiğimiz sokak fotoğrafçılığı ile bağlantısı olan, aynı davranış biçimlerini uyguladığımız fakat bunların üzerine mimari formları, perspektif kontrolünü, simetrik bakışı, grafik öğeler ve geometrik şekilleri bilerek kompozisyona dahil ettiğimiz bir alan. Özellikle mimari fotoğrafçılığın altın kuralı olarak kabul edilen yatayların ve düşeylerin sensör ( film ) düzlemine paralel hale getirilmesi zorunluluğunu kesin olarak uyguluyoruz Bununla birlikte kompozisyonu destekleyecek grafik öğeler, çizgiler, ışık-gölge, hareket ve ilgi merkezi gibi konuları da dikkatle kontrol altında tutulmalıdır. Sokakta kesinlikle müdaheleden uzak kompozisyonlar oluşturulur kadraj içine girecek kişi ya da kişilerin en doğal hallerini yakalamak gerekir. Işık fotoğrafın olmazsa olmazı bunu çok iyi biliyoruz. Mimari formları fazlasıyla dikkate aldığımız bu tarz sokak fotoğrafçılığında ışığı mümkün olduğunca yatay olarak almak bizim için çok önemli çünkü; yanal ışığın mimari formlarda oluşturacağı gölgelenme 2 boyutlu bir izdüşüm olan fotoğrafta bize 3. boyut etkisini vermektedir. Gün ortasında fotoğrafa çıkmak ışık düşünüldüğünde pek işimize yaramayacaktır. Dikey gelen güneş ışığı dibe düşen sert gölgelerle birlikte renklerin de soluklaşmasına yol açacaktır. Bu yüzden bulunduğunuz bölgeye göre sabah ve akşam saatlerini çok verimli kullanmak gerekir. Gölgelerin uzamasını görüntülemek için genelde ters ve yarı ters ışıkları çok severiz aynı zamanda ters ışığın sokaktaki insanlar üzerinde oluşturduğu çevresel ışık etkiside insanları koyu arka plandan koparmak için çok önemlidir. Işıkla birlikte oluşan gölgelerde bizim için vazgeçilmez hele de yüksek kotrastlı fotoğraflar istiyorsanız gölgelere fazlasıyla ihtiyacınız var demektir. Yatay ışıkla birlikte sokakların içine giren ışık yapıların oluşturduğu uzun ve geometrik şekillere sahip gölgelenmeler oluşturur. Bunları kaçırmamak ve iyi kompozisyonlar oluşturmak gerekir. Özellikle ters ışıkta fotoğraf çekerken dikkat etmeniz gereken önemli konulardan biri ışığın lense dik bir açıyla çarpması sonucu oluşan lens flare dediğimiz ışık parlamalarından kaçınmak gerektiğini bilmektir. Bu parlamalar bir kusur olarak karşımıza çıkacak ve fotoğrafta vermek istediğimiz etkinin önüne geçerek olumsuz bir durum oluşturacaktır. Bunu önlemek için öncelikli olarak parasoley kullanmalı eğer bu işe yaramıyorsa bakış noktanızı bir miktar değiştirerek ışığın lense dik açıyla çarpmasını önlemelisiniz. Unutmayın ışığı vurgulamak için gölgelere, gölgeleri vurgulamak için ise ışığa ihtiyacınız var.
SEMİNER Fotoğraf, Yaratıcılık ve Sanat Orhan ALPTÜRK FOT. GÖS. ve BELGE TÖRENİ Osman Kapani AKTAŞ Tuncay TUNÇ Arda Selin TUNÇ Tuncay TUNÇ FOTOĞRAF GÖSTERİSİ, SERGİ AÇILIŞI ve SÖYLEŞİ Seversen Heryer Güzeldir HAKKARİ Abdullah KIRIM PAZAR PAZARTESİ SALI ÇARŞAMBA PERŞEMBE CUMA CUMARTESİ Saat:10.00-19.00 PAZAR Saat:10.00-19.00 PAZARTESİ SALI Arda Selin TUNÇ 3.Düzey: Temel Dij. Fot. Düzenleme Semineri 17.ve 18. Dönem Mehmet TEZCAN Müge KUDAY - Erkan İŞÇİ SEMİNER Fotoğraf, Yaratıcılık ve Sanat Orhan ALPTÜRK FOTOĞRAF GÖSTERİSİ ve SÖYLEŞİ Görsel Okuryazarlık ve Bir Fotoğrafı Okumak Maruf ŞİNİK Abdurrahman KURT Ş. Emrah ARIKAN Abdurrahman KURT Ş. Emrah ARIKAN USTALARLA SOHBET XVI Necmettin KÜLAHÇI ÇARŞAMBA PERŞEMBE CUMA CUMARTESİ PAZAR Yer belirtilmedikçe etkinlikler FSK Salonu nda gerçekleştirilecektir. Etkinlik takviminde oluşabilecek değişiklikleri FSK Haber Grubu ndan veya www.fsk.org.tr adresinden öğrenebilirsiniz. FSK Haber Grubu na üye olmak için Fotograf-Sanati-Kurumu-subscribe@googlegroups.com adresine boş bir e-posta gönderiniz.
Takvimde yer alan fotoğraflar, Ayın Fotoğrafı Etkinliği nde sergilemeye değer görülmüş fotoğraflardır. PAZARTESİ SALI ÇARŞAMBA PERŞEMBE CUMA Esin ACAR Zeliha ALTINDAL İsmail KILIÇ AYIN PORTFOLYO ETKİNLİĞİ (PODE) Sokak İnsan ve Geometri Mehmet TEZCAN Müge KUDAY Erkan İŞÇİ FOTOĞRAF GÖSTERİSİ ve SÖYLEŞİ Küba Erkan MUMCU Hatice AYDIN Sinem TANRIKULU Filiz KÖPRÜLÜ Gülüzar KARA AYIN FOTOĞRAFI ETKİNLİĞİ (AFE) Siyah / Beyaz Serbest Gül EZEN CUMARTESİ PAZAR PAZARTESİ SALI ÇARŞAMBA PERŞEMBE CUMA CUMARTESİ PAZAR PAZARTESİ Mehmet Ali BORAN Yurdanur BAYCAN Hasan ÖZCAN ÜYELERDEN KISA GÖSTERİLER Engin AREL Saliha DEMİRCİ Zeliha ALTINDAL KONAKLAMALIFOTOĞRAF UYGULAMA GEZİSİ Yedigöller Şerife BALSOY Mehmet UÇAR
FOTOGRAF, YARATICILIK VE SANAT Orhan ALPTÜRK Fotoğraf söylemine her şeyden önce fotoğrafın bir görsel dil olduğundan yola çıkarak yaklaşırım. Doğal olarak, DİL in toplumsal, tarihsel ve politik bir olgu olduğunu da hep bilerek ve anımsayarak. Fotoğrafın sanatsal söylem aracı olarak kullanılmasında onun hiçbir zaman nesnel gerçekliğin bir kopyası ya da aynası gibi bir işlevselliği olduğunu düşünmedim. Evet, her fotoğraf gerçeklikten yola çıkabilir, ondan fikir alabilir ama ona bağlı kalma zorunluluğu duymadan, kendi özgün dili içinde yeniden üretmek özgürlüğü içinde davranır. Roland Barthes ın dediği gibi: Fotoğraf uzatılmış, yüklenmiş bir kanıttır - sanki temsil ettiği şeyin biçimini değil de, onun asıl varoluşunu karikatürize ediyor gibidir. Fotoğrafta gördüğümüz her nesne geçmişe yönelik olarak Bu vardı yı temsil eder. Ama onun ötesindeki her anlamlandırma edimi DİL e yönelik bir etkinliktir. Fotoğrafın kendi varlıkbilimi içindeki en temel gerçeklikle olan ilişkisi bence bundan öte bir şey değildir. Fotoğrafik görsel söylem üzerine çıkan her tür sansasyonel spekülasyon zaten onun nesnel gerçeklikle olan ilişkisini anlamlandırma eylemleri yüzünden gerçekleşmiş ve gerçekleşmeye devam etmektedir. Hatta günümüzde her yanımızın görsel imgelerle ve simülasyonlara çevrili olması bile bu tartışmaları bir türlü dilin gerçekliğine ve onun tarihsel, toplumsal ve politik oluşuna tam olarak yönlendirememiştir. Nesnel gerçeklikle olan ilişkimizin bir dil ilişkisi olduğu kadar, bir Bilgi (bilimsel, felsefi, sanatsal ve etik) ilişkisi olduğu bence hiç unutulmamalıdır. Bunlar birbirinden ayrılamaz bir diyalektik ilişki halindedir. Bugün bu ilişkinin ayrımında olanlar imge ile gerçeklik arasındaki ilişkiye daha ciddi sorular sorarak yaklaşmaktadır. Fotoğraf imgesi ile nesnesi arasındaki ilişki kendini artık geçmişten gelen ezbere dayalı anlamlandırma rejimlerinin etkisinden kurtarmaya başlamıştır. Fotoğrafik göndermelerin nesnel gerçeklikle sınırlı kalmadığı, asıl göndermelerin insanın nesne ile olan her tür ilişkisine yönelik olduğu gerçekliği bugün daha anlaşılır bir hale gelmiştir. Yani fotoğrafik göstergenin göndermeleri eninde sonunda kendi üzerinedir. Ben de fotoğraflarımı bugüne kadar yukarıda özetlemeye çalıştığım anlayışımın ışığında yapmaya, gerçekleştirmeye çalıştım, özen gösterdim. Gerçekleştirdiğim görsel imgelerimde bir öykü, bir olgu anlatmaya, belgelemeye çalışmadım. Onlar kendime, insana, benden ötede duran her tür nesneye, varlığa, varoluş biçimlerine, birbirleri ile olan ilişkilerine yönelik anlama ve soru sorma çabasından başka bir şey değildir. Bu yaklaşım bana algı kapılarımı çoğaltma, zenginleştirme, varoluşuma ve tüm varlığa çok farklı perspektiflerden bakma olanağı sağlamıştır.
ORHAN ALPTÜRK Kimdir? 1953 doğumluyum. İlk ve orta öğrenimimi İzmir de tamamladım. 1975 yılında İstanbul Teknik Üniversitesinden elektronik ve haberleşme mühendisi olarak mezun oldum. Halen bir kamu kuruluşunda çalışmaktayım. Çocuk yaşlarda başlayan fotoğraf merakımı inatla sürdürmekteyim. Fotoğraflarımdan da anlaşılacağı gibi fotoğraf sanatını, fotoğraf çekmek değil de fotoğraf yapmak şeklinde bir edim olarak ele aldım. Böylesi bir yaklaşımda en büyük nedenim de, fotoğraf aracılığı ile bir söylem yaratırken fotoğrafı gerçekliğin bir yanılsama aracı olarak görmememdir. Ayrıca, fotoğrafı sanatsal anlatıda bir araç olarak kullanırken algıladığımız sınırlı nesnel gerçekliği kendimize tek model veya sanatın nesnesi olarak görmek tek arayışımız olamaz. Fotoğrafımı üretirken, bu sınırları genişletmek, kendi sınırlı kabuğumuzun dışına çıkabilmek için bir çaba, bir duyum biçimi olarak sanata yaklaşmaktayım. Çeşitli yıllarda Dokuz Eylül Üniversitesi Fotoğraf Ana Sanat Dalı nda Görüntü Felsefesi üzerine dersler verdim. Uzun yıllardır fotoğraf sanatı üzerine yazılar yazmaktayım ve bunlar çeşitli yayın organlarında yayınlanmaktadır. 1990 yılında 40 ÖYKÜ adlı bir siyah beyaz albümüm yayınlanmıştır. Bugüne kadar birçok kişisel ve karma sergiler gerçekleştirdim ve çeşitli ödüller aldım. Bunlardan son yıllara ait sergilerimin bazıları: 1990 Kişisel Sergi - Frankfurt, Almanya 1990 Kişisel Sergi - Bad Nauheim, Almanya 1991 Akdeniz Ülkeleri Karma Sergisi - Aix-en-Provance, Fransa 1991 Kırk Kişiden Birer Fotoğraf Sergisi - İstanbul 1992 Kişisel Sergi - Çeşme, İzmir 1992 2. Fotoğraf Günleri, Karma Sergi - İzmir 1993 Kişisel Sergi - Adana 1993 Orhan Alptürk - Tahir Ün Karma Sergisi - İstanbul 1993 İFOD, Karma Sergi - İzmir 1994 5. Fotoğraf Günleri, Kişisel Sergi - Bursa 1994 İFOD, İnsan, Karma Sergi - İzmir 1994 Türk - İngiliz Kültür Derneği, Karma Sergi - Ankara 1994 6. Devlet Fotoğraf Karma Sergisi - Ankara 1995 Devlet Karma Sergisi - Houston, Amerika 1995 Kişisel Sergi - Didim 1995 İFOD, Düşler, Karma Sergi - İzmir 1996 7. Devlet Fotoğraf Karma Sergisi - Ankara 1996 Orhan Alptürk-Yusuf Tuvi Karma Sergisi - İletişim Sanat Galerisi, İzmir 1996 İFOD, Uzak Yakın, Karma Sergi - İzmir 1997 Kişisel Sergi - İletişim Sanat Galerisi, İzmir 1999 Pamukbank, Yarışmalı Karma Sergi - İstanbul 2001 Kişisel Sergi - İletişim Sanat Galerisi, İzmir 2002 Kişisel Sergi - Türk - Amerikan Kültür Derneği, Ankara 2003 Öteki Denizler, Kişisel Sergi - Başak Sigorta Sanat Galerisi, İzmir 2004 Öteki Denizler, Kişisel Sergi - Nikon Galeri, İstanbul 2006 Kartpostal Bedenler, Kişisel Sergi - Galeri Akademist, İzmir 2008 Düşbozan Kişisel Sergi - Ege Üniversitesi 50. Yıl Köşkü Sanat Galerisi.
USTALARLA SOHBET XVI Necmettin KÜLAHÇI Fotoğraf tutkunu Necmettin Külahçı 20 yaşındayken, fotoğraf sanatının ülkemizdeki öncülerinden Şinasi Barutçu dan aldığı eğitimle fotoğraf sanatına ilk adımını atmıştır. Bir dönem MEB Öğretici Filmler Merkezi nde birlikte çalışmışlardır. Hocası Şinasi Barutçu gibi çok gezen daha iyi görüntü yakalar felsefesiyle ülkemizin her köşesine uğrayan Necmettin Külahçı fotoğrafçı olmasının ötesinde gerçek bir doğaseverdir. Külahçı aynı zamanda tanıtım fotoğrafçılığında da başarılı yaşamını sürdürmüştür. Özellikle mimari çekimleri ile ülkemizin değerli mimarları ile çalışmıştır. Bugün 85 yaşındadır. DASK Doğa Araştırmaları, Sporları ve Kurtarma Derneği ve FSK (Fotoğraf Sanatı Kurumu) nun kurucu ve onursal üyesidir. AFSAD (Ankara Fotoğraf sanatçıları Derneği) ve Sille Sanat Sarayı Onursal üyesidir. DASK ın DOGAY ( Doğada Görüntü Avcılığı Yarışması) nın bu günlere gelmesinde katkısı büyüktür Anadolu yu hala en gidilmez köşelerine kadar genç fotoğraf severlerle dolaşmakta, deneyimlerini paylaşmaktadır. Necmettin Külahçı nın arşivi; doğa fotoğrafları ve Türkiye arşivi, 60 yıldır çektiği ve çekmeye devam ettiği fotoğraflarıyla büyük bir koleksiyona sahiptir. Fotoğrafta 50. yıl onur ödülüne sahip sanatçı 15 kişisel sergi, 200 ü aşkın slayt ve dijital gösterisi düzenlemiştir. Beyaz- Siyah ve Cilo-Sat adıyla iki fotoğraf kitabı yayınlanmıştır.
Gül EZEN AYIN FOTOGRAFI ETKINLIGI Ankara Resim Heykel Müzesinde ve ODTÜ Mimarlık Fakültesi sergi salonunda, Riga Gizli Başkent adlı sergisi ise 2008 de Çağdaş Sanatlar Merkezinde açılmıştır. Küratörlüğünü yaparak henüz kişisel sergi açmamış 7 fotoğrafçıyı biraraya getirdiği Görünmez Kentlere Yolculuk adlı sergi geçtiğimiz Ekim ayında Odtü Mimarlık Fakültesi sergi salonunda ve Mart 2017 de Dil tarih ve Coğrafya fakültesinde sergilendi. 1995 yılında Uçhisar konulu bir fotoğrafı Ilford firmasınca satın alındı. Diğer bir fotoğrafı 2003 yılında Zülfü Livaneli nin Mutluluk adlı romanına kapak oldu. Cumhuriyet Dergi, Yaşama Sanatı ve Genişaçı dergilerinde yazıları yayımlandı. Çalışmalarına Ankara da devam etmektedir. Gül Ezen ODTÜ Şehircilik ve University College London mezunu. 1988 den bu yana fotoğrafla uğraşmakta. 1991 yılında Ankara Fotoğraf Sanatçıları Derneğine üye oldu. 1990 yılından başlayarak yurtiçi ve yurtdışında karma sergilere katıldı. Ulusal ve uluslararası pekçok ödül kazandı. Yıllar içinde çalışmalarını siyah beyaz ortamda yoğunlaştırdı. 2000-2002 yıllarında yaşadığı New York da aldığı derslerin de yardımıyla karanlık oda baskısında uzmanlaştı. Basamaklar ve Mutluluk Peşinde adlı kişisel sergileri 2002 de New York, National Arts Club da; 2004 de Mexico City de Casa Luis Barragan da; Basamaklar adlı sergisi 2007 de Murat Azaklı fotoğraf malzemeleri A. Konur sokak 27/3 Kızılay/Ankara T.0312 4175212 @.muratazaklifoto@gmail.com www.fotomalzeme.com
@FSKDernegi FSKDernegi FOTOĞRAF SANATI KURUMU BÜLTENİ Sayı: 207 Nisan 2017 Yayın Sahibi Mehmet UÇAR Sorumlu Yazı İşleri Müdürü Necip EVLİCE Yayın, Yönetim ve Yazışma Adresi Fevzi Çakmak 1 Sk. No: 22/2 Kızılay-Ankara Tel: 0312 230 4616 Fax: 0312 229 47 17 e-posta: fsk.grup@gmail.com - fsk@fsk.org.tr Tasarım Hangar Marka İletişim Reklam Hizmetleri Yayıncılık Ltd. Şti. Tel: 0312 425 07 34 Baskı Öncü Basım Yayım Tanıtım Ltd. Şti. Kazım Karabekir Caddesi Ali Kabakçı İşhanı No: 85/39 İskitler/Ankara Tel: 0312 384 31 20 Yayın Türü: Yerel Süreli Yayın Şekli: Aylık Türkçe Baskı Tarihi: 31 Mart 2017 ISSN 2148-5275 Bağış ve Aidat Ödemeleri İçin Hesap No TÜRKİYE İŞ BANKASI Yenişehir Şubesi Ankara Şube Kodu: 4218 Hesap No: 3292782 IBAN:TR30 0006 4000 0014 2183 2927 82 Bültende yer alan yazı ve fotoğrafların sorumluluğu yazar ve sahiplerine aittir. Ücretsizdir. 1500 adet basılmıştır.