2021-2022 / 4510004142013 - ELECTIVE ART WORKSHOP V GRAPHIC DESIGN / ELECTIVE ART WORKSHOP V GRAPHIC DESIGN Ders Adı / Course Name GENEL TANIM / GENERAL DESCRIPTION ELECTIVE ART WORKSHOP V GRAPHIC DESIGN / ELECTIVE ART WORKSHOP V GRAPHIC DESIGN Ders Kodu / Course Code 4510004142013 Ders Türü / Course Type Ders Seviyesi / Course Level First Cycle / First Cycle Ders Akts Kredi / ECTS 7.00 Haftalık Ders Saati (Kuramsal) / Course Hours For Week (Theoretical) Haftalık Saati / Course Hours For Week (Objected) Haftalık oratuar Saati / Course Hours For Week (oratory) Dersin Verildiği Yıl / Year 4 2.00 2.00 0.00 Öğretim Sistemi / Teaching System Eğitim Dili / Education Language Face to Face / Face to Face Turkish / Turkish Ön Koşulu Olan Ders(ler) / Precondition Courses Yok Amacı / Purpose Teorik anlatım ve uygulamalarla, grafik sanatının ifade ve iletişim olanaklarının deneyimlenmesi, yeni gelişmeleri takip ve sorgulama yoluyla öğrencilerin yaratıcılığının geliştirilmesi amaçlanır. İçeriği / Content Sanatın Elemanları ve İlkeleri (Sanatın elemanları: Çizgi, Renk, Biçim, Form, Doku, Değer (Valör), Aralık (Espas), Sanatın İlkeleri: Denge, Ritm, Hareket, Zıtlık, Bütünlük, Vurgu, Örnek (Motif). Araç ve gereçlerin kullanımı, tekniğin doğru kullanımı, sanatçı örneklerini inceleme. Önerilen Diğer Hususlar / Recommended Other Considerations Yok Staj Durumu / Internship Status Yok None None It is aimed to introduce "Elements and Principles of graphic design related to the acquisition of theoretical knowledge and develop skills of expression and communication possibilities in graphic design. Elements and Principles of Graphic Design, Poster Design, Illustration, typography and printing techniques and experimental examination of samples of the artist. None Kitabı / Malzemesi / Önerilen Kaynaklar / Books / Materials / Recommended Reading Öğretim Üyesi (Üyeleri) / Faculty Member (Members) BERGER, John Görme Biçimleri.Metis Yayınları, İstanbul 1990 GENÇ, Adem,Sipahioğlu Ahmet. Görsel Algılama ve Sanatta Yaratıcı Süreç. Sergi yayınevi, İzmir 1990 GOMBRİCH,E.H Sanat ve yanılsama.remzi Kitabevi, İstanbul 1992 KILINÇ, Levend. Görüntü estetiği.y.k.y. İstanbul 1994 Grafik Sanatlar Üzerine Yazılar I,II,III.G.M.K. İstanbul 1987 SARIKAVAK,N.Kemal Tipografinin Temelleri.Doruk yayınları,ankara 1997 BECER, Emre İletişim ve Grafik Tasarım.Dost Kitabevi, Ankara 1997 Öğr. Gör. Dr. Ekin BOZTAŞ 1 / 7 BERGER, John Görme Biçimleri.Metis Yayınları, İstanbul 1990 GENÇ, Adem,Sipahioğlu Ahmet. Görsel Algılama ve Sanatta Yaratıcı Süreç. Sergi yayınevi, İzmir 1990 GOMBRİCH,E.H Sanat ve yanılsama.remzi Kitabevi, İstanbul 1992 KILINÇ, Levend. Görüntü estetiği.y.k.y. İstanbul 1994 Grafik Sanatlar Üzerine Yazılar I,II,III.G.M.K. İstanbul 1987 SARIKAVAK,N.Kemal Tipografinin Temelleri.Doruk yayınları,ankara 1997 BECER, Emre İletişim ve Grafik Tasarım.Dost Kitabevi, Ankara 1997
ÖĞRENME ÇIKTILARI / LEARNING OUTCOMES 1 Grafik Sanatlar ve Grafik Tasarım alanlarındaki temel kavramları kavramak. To be able to explain principles and elements of graphic design. 2 Grafik tasarım ürünlerinde ve grafik sanatlarda kullanılan malzeme bilgisine sahip olmak. To be able to recognize and use graphic design s tools. 3 Tasarım ve sanat dilini kullanarak görsel iletişim sorunları için alternatif çözümler yaratabilmek. To be able to create alternative solutions on visual communication problems using graphic desing s tools. 4 Titiz ve disiplinli çalışma alışkanlığı kazanmak. To be able to develop rigorous and disciplined study habits. 5 Tekniği, araçları, donatıları, malzemeyi tanımak, düzenlemek ve görüntüye dönüştürmeyi sağlamak. To be able to recognize, form, and apply techniques, tools and elements effectively in design. 6 Görme ve görsel algıya bağlı deneyim ve birikimlerini denetleyip kullanabilir hale gelir. To be able to design with stylization, deformation, alienation and transformation relation to other disciplines. HAFTALIK DERS İÇERİĞİ / DETAILED COURSE OUTLINE 2 / 7
Hafta / Week 1 Grafik anlatıma giriş, Grafik ve Grafik Tasarım nedir? Grafik Tasarımının kısa tarihçesi. Whats Graphic Design, history of graphic design 2 Tasarım ilkeleri. ağırlıklı tasarım çözümlemeleri.yapay ve doğal nesne etütleri ( siyah beyaz ). 7 tonlu çalışma. Anlatım- design principles 3 4 tonlu çalışma, 3 tonlu çalışma, Siyah beyaz kontrast çalışma. Anlatım- Black - white contrast study 4 4 aşamada (nokta, çizgi, leke, doku-renk) uygulanması. (Rapido kalemi, suluboya ve guaj boya) Anlatım- points, lines, spots, texture-color studies 5 Dönüştürme, stilize, deforme, abartma, soyutlama çalışmaları. Bir objenin bir başka objeye dönüşümü. ( 7 aşamada, siyah beyaz ) Anlatım- Conversion, stylized, deformed, exaggeration, abstraction studies. 3 / 7
6 Dönüştürme, stilize, deforme, abartma, soyutlama çalışmaları. Bir objenin bir başka objeye dönüşümü. ( 7 aşamada, siyah beyaz ) Anlatım- Conversion, stylized, deformed, exaggeration, abstraction studies. 7 Temel geometrik formlar ile kompozisyon ( yüzey ) çalışmaları. Bütün parça ilişkisi ( çizgisel, lekesel, noktayla ) Dolu bos ilişkisi( lavi, kolaj gazete kağıdı ) Alan zıtlıkları Anlatım- Composition studies with basic geometric forms 8 Ara sınav Mid term 9 CD kapak tasarımı ( siyah beyaz ) Anlatım- Cd cover design 10 Amblem Anlatım- emblem design 11 Amblem Anlatım- emblem design 4 / 7
12 Logo Anlatım- logo design 13 Piktogram; somut nesnelerden yola çıkarak öğrencinin görsel hafızası ve soyutlama yeteneğinin geliştirilmesi. Anlatım- pictogram design 14 Piktogram; somut nesnelerden yola çıkarak öğrencinin görsel hafızası ve soyutlama yeteneğinin geliştirilmesi. Anlatım- pictogram design 15 Çalışmaların değerlendirlmesi Anlatım- evaluation studies 16 Yarıyılsonu sınavı Final exam 5 / 7
DEĞERLENDİRME / EVALUATION Yarıyıl (Yıl) İçi Etkinlikleri / Term (or Year) Learning Activities Sayı / Number Katkı Yüzdesi / Percentage of Contribution (%) Ara Sınav / Midterm Examination 1 100 Toplam / Total: 1 100 Başarı Notuna Katkı Yüzdesi / Contribution to Success Grade(%): 40 Yarıyıl (Yıl) Sonu Etkinlikleri / End Of Term (or Year) Learning Activities Final Sınavı / Final Examination Sayı / Number 1 Katkı Yüzdesi / Percentage of Contribution (%) 100 Toplam / Total: 1 100 Başarı Notuna Katkı Yüzdesi / Contribution to Success Grade(%): 60 Etkinliklerinin Başarı Notuna Katkı Yüzdesi(%) Toplamı / Total Percentage of Contribution (%) to Success Grade: 100 Değerlendirme Tipi / Evaluation Type: İŞ YÜKÜ / WORKLOADS Etkinlikler / Workloads Sayı / Number Süresi (Saat) / Duration (Hours) Toplam İş Yükü (Saat) / Total Work Load (Hour) Ara Sınav / Midterm Examination 1 2.00 2.00 Final Sınavı / Final Examination 1 2.00 2.00 /Pratik / Practice 10 2.00 20.00 Tartışma / Discussion 14 1.00 14.00 Beyin Fırtınası / Brain Storming 10 1.00 10.00 Bireysel Çalışma / Self Study 16 2.00 32.00 Ev Ödevi / Homework 10 4.00 40.00 Toplam / Total: 62 14.00 120.00 6 / 7
Dersin AKTS Kredisi = Toplam İş Yükü (Saat) / 30.00 (Saat/AKTS) = 120.00/30.00 = 4.00 ~ 4.00 / Course ECTS Credit = Total Workload (Hour) / 30.00 (Hour / ECTS) = 120.00 / 30.00 = 4.00 ~ 4.00 Öğrenme Çıktıları / Learning Outcomes PROGRAM VE ÖĞRENME ÇIKTISI / PROGRAM LEARNING OUTCOMES Program Çıktıları / Program Outcomes 1.1.1 1.1.2 1.1.3 1.1.4 1.1.5 1.1.6 1.1.7 1.1.8 1.1.9 1.1.1 1.1.1 1.1.1 1.1.1 1.1.1 1.1.1 1.1.1 1.Grafik Sanatlar ve Grafik Tasarım alanlarındaki temel kavramları kavramak. / To be able to explain principles and elements of graphic design. 2.Grafik tasarım ürünlerinde ve grafik sanatlarda kullanılan malzeme bilgisine sahip olmak. / To be able to recognize and use graphic design s tools. 3.Tasarım ve sanat dilini kullanarak görsel iletişim sorunları için alternatif çözümler yaratabilmek. / To be able to create alternative solutions on visual communication problems using graphic desing s tools. 4.Titiz ve disiplinli çalışma alışkanlığı kazanmak. / To be able to develop rigorous and disciplined study habits. 5.Tekniği, araçları, donatıları, malzemeyi tanımak, düzenlemek ve görüntüye dönüştürmeyi sağlamak. / To be able to recognize, form, and apply techniques, tools and elements effectively in design. 6.Görme ve görsel algıya bağlı deneyim ve birikimlerini denetleyip kullanabilir hale gelir. / To be able to design with stylization, deformation, alienation and transformation relation to other disciplines. Katkı Düzeyi / Contribution Level : 1-Çok Düşük / Very low, 2-Düşük / Low, 3-Orta / Moderate, 4-Yüksek / High, 5-Çok Yüksek / Very high 7 / 7