Akademik Sosyal Araştırmalar Dergisi, Yıl: 6, Sayı: 80, Ekim 2018, s

Transkript

1 Akademik Sosyal Araştırmalar Dergisi, Yıl: 6, Sayı: 80, Ekim 2018, s Yayın Geliş Tarihi / Article Arrival Date Yayınlanma Tarihi / The Publication Date Öğr. Gör. Nilay ÖZSAVAŞ ULUÇAY Muğla Sıtkı Koçman Üniversitesi, Bodrum Denizcilik MYO, Yat İnşaatı Programı nozsavas@gmail.com Prof. B. Burak KAPTAN Eskişehir Teknik Üniversitesi, Mimarlık ve Tasarım Fakültesi, İçmimarlık bölümü bkaptan@anadolu.edu.tr İÇMİMARLIK MESLEĞİ VE EĞİTİM TARİHİ 1 Öz Bu araştırma sanat ve tasarım eğitimi içerisinde içmimarlık meslek eğitiminin yerini ve özellikle de Türkiye deki eğitim tarihini aktarmak amacı ile gerçekleştirilmiştir. Türkiye de içmimarlık eğitimi öncesinde meslek eğitiminin ahilik tarafından üstlenmiş bir yapı olduğu görülmektedir. Hem çırak yetiştirmek hem de ahlak eğitiminin bir arada verildiği bu yapıda meslek eğitimi uygulamalı olarak gerçekleştirilmektedir. Sanat eğitiminde bugünkü adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (Sanayi-i Nefise Mektebi) 1882 yılında kurulmuştur yılında Tezyinat (Süsleme) Bölümü bünyesinde İç Dekorasyon Atölyesi açılmıştır. Ayrıca 1957 yılında eğitime başlayan bugünkü adıyla Marmara Üniversitesi nde (Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Okulu) İçmimarlık bölümü açılmıştır. Bu eğitim çağdaş anlamda içmimarlık mesleğinin ilk eğitim programı olarak kabul edilmektedir yılında Yükseköğretim Kurulu nun kurulması ile birlikte sanat ve tasarım alanında kurulmuş birçok akademi ve okul üniversite olarak eğitim vermeye başlamıştır. Bu çalışmanın sonucu olarak Türkiye de popüler meslekler arasında yerini alan İçmimarlık mesleği oluşumu ve gelişimi aktarılmaktadır. Mesleğin profesyonel anlamda 1 Bu çalışma, 3. Uluslararası Mühendislik Mimarlık ve Tasarım Kongresi, , Kocaeli nde bildiri olarak sunulmuştur.

2 oluşması ile yaygınlaşan ve gelişen eğitimin Türkiye deki tarihini aktarmak ve literatüre katkıda bulunmak hedeflenmektedir. Anahtar kelimeler: İç mekan tasarımı, Mesleki eğitim, Eğitim tarihi INTERIOR ARCHITECTURE PROFESSION AND HISTORY OF EDUCATION Abstract This research was carried out in order to convey the education of interior architecture in art and design education and especially the history of education in Turkey. It is seen that vocational education is undertaken by ahi community in Turkey before interior architecture education. Vocational education is carried out in this structure, where both training apprentices and ethics education are given together. In 1882, Mimar Sinan Fine Arts University (Sanayi-i Nefise Mektebi) was established in the field of art. In 1929, interior decoration studio was opened within the Department of Tezyinat (Ornament). In addition, the Department of Interior Architecture was opened at Marmara University (Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Okulu) which has started to education in It is contemporaneously regarded as the first education program of interior architecture profession. With the establishment of the Higher Education Council in 1982, many academies and schools established in the field of art and design started to became universities. As a result of this study, the formation and the development of interior architecture profession which is popular professions in Turkey is transferred. It is aimed to contribute to the literature and to convey the history of education in Turkey. 437 Keywords: Interior design, Vocational education, Education history 1. GİRİŞ İç mekan tasarımı ilk çağlarda insanların yatma, yeme ve depolama gibi gereksinimleri için kendilerine mekan düzenlemeleri yapmaları ile başlayan bu kültür, Yüzyıllarda teknoloji gelişimi ile tasarım anlayışını bütünleştirerek konut ve mobilyalarda yansımaya başlamasıyla devam etmektedir. 17. yüzyıl sonrasında meslek eğitimine ağırlık verilerek akademiler ön plana çıkmaya başlamıştır. 19. yüzyılda Endüstri Devrimi ile teknik gelişmeler yaşanarak iç mekan tasarımında biçimsel ve işlevsel öncelikleri sorgulayan akımların ortaya çıkması ve yaygınlaşmasıyla bu alanda eğitim programları görülmektedir. Öncelikle meslek eğitimi kurslarla verilmiştir, mesleğin gelişimi ile birlikte eğitim alanında gelişmeler görülmeye başlanmıştır yılında İç Tasarım Eğitimcileri Konseyi (Interior Design Educators Council) ve ardından İç Tasarım Eğitim Araştırmaları Kurumu (Foundation for Interior Design Education Research) kurulması ile mesleki eğitim ve eğitim programları tartışılmaya başlanmıştır yılı ve sonrası meslek kuruluşları ve meslek odaları oluşmaya, mesleki hak ve sınırlılıklar konusunda çalışmalar yapılmıştır. 20. Yüzyılda içmimarlık meslek dalı olarak tanınmaya, profesyonel uygulamalar yapılmaya başlanmış, iç mekan tasarımı akımları ve uygulamaları ile uluslararası bir biçime dönüşmüştür. Bu araştırma, içmimarlık mesleğinin tarihsel sürecini, sanat ve tasarım eğitimi içerisinde içmimarlık meslek eğitiminin yerini ve özellikle de Türkiye deki eğitim tarihini aktarmak amacı ile gerçekleştirilmiştir. Türkiye deki meslek eğitimi gelişim ve sürecine dair az sayıda kaynak bulunmakta bu sebeple alana katkı sağlaması açısından önem taşımaktadır. Bu

3 çalışma tarama modeliyle gerçekleştirilen bir araştırmadır. Yöntem olarak nitel araştırma, literatür ve kaynak tarama kullanılmıştır. Araştırılan kaynaklar ve bilgiler ışığından içmimarlık mesleğinin oluşum, gelişim ve eğitim süreci aktarılmaktadır. Tasarım eğitimlerinde, meslek eğitimi toplumsal kültür ile bağlantılı ve teknolojik gelişimlerle güncellenebilir nitelikte olmalıdır. Bu bağlamda içmimarlık mesleği mekanı estetik, işlevsel ve kullanıcı odaklı olarak fiziksel ve psikolojik yönden ele alan ve uygulamaya döken bir meslektir. Bu çalışmada insan-mekan ve kullanıcı üçgeninde yer alan İçmimarlık eğitiminin tarihini aktarmak hedeflenmiştir. Araştırmanın problemi yapılan literatür taramalarına istinaden popüler meslekler arasında yerini alan iç mekan tasarımı geleneği ve profesyonel anlamda içmimarlık mesleğinin oluşumu, örgütlenme süreci ve eğitim tarihini belirlemektir. Aynı zamanda Türkiye deki meslek eğitimde bugünkü yeri ve durumu hakkında bilgilere yer verilmektedir. 2. KURAMSAL ÇERÇEVE İç mekan tasarımı ilk çağlarda insanların yatma, yeme ve depolama gibi gereksinimleri için kendilerine mekan düzenlemeleri yapmaları ile başlayan bu kültür, Yüzyıllarda teknoloji gelişimi ile tasarım anlayışının bütünleşerek konut ve mobilyalara yansımasıyla devam etmiştir. Kilmer (1992: 3), iç dekorasyon teriminin bir yapının içine uygulanan son rötuşları belirttiğini ve 20. yüzyılın başına kadar bir meslek olarak tanınmadığını belirtmektedir. İçmimarlık kavramı, dekoratif bir yaklaşım sunan gelenekçi ve modernizmin etkilediği bir yaklaşım sunan yenilikçi tutum olarak ayrışmaktadır (Özsavaş 2011: 24). Tate ve Smith (1986: 235), bu iki yaklaşımın birinin görünüm diğerinin işlev kaygısı duyduğunu belirtmektedir. 19. yüzyılda gözlemlenen gelenekçi anlayış yıkılmaya başlamakta ve yenilikçi bir anlayış oluşturulmaktadır (Kaptan, 2003: 29). Profesyonellik kavramını iç dekorasyona taşıyan ilk kişi olan Elsie de Wolfe ( ), 1904 te profesyonel kariyerine başlamış, 1905 yılında New York ta bulunan Colony Club ilk tasarımıdır. (Piotrowski, 1989: 4). Tasarımları Viktoryan Döneminin getirmiş olduğu yoğun süslemeli ve karanlık mekanlar yerine insan ve doğa odaklı, aydınlık mekanların oluşmasına yöneliktir. Bu anlamda Ben Amerika nın kapılarını ve pencerelerini açtım, güneş ışığının ve havanın iç mekana girmesine izin verdim söylemi Viktoryan dönemine göre iç mekana kattığı tasarım anlayışının bir göstergesi olmaktadır. Ayrıca Elsie de Wolfe gelenekçi yaklaşımın temsilcisi olarak tanınmaktadır. 438 Görsel 1. The Colony Club, New York (URL-1) Yenilikçi yaklaşımın temsilcisi Frank Lloyd Wright ( ), Elsie de Wolfe ile aynı zamanlarda etkinlik göstermektedir. Çevre ilişkisi, geometri, pencere düzeni, aydınlatma ve

4 konstrüksiyonda kullanılan çizgisel formların mekanda da vurgulanması tasarımlarında görülmektedir (Tate, 1986: 246). Meslek hayatının ilk yıllarında daha çok konut tasarımları üzerine odaklanmış, bu dönemde New York ta gerçekleştirdiği Larkin Sabun Fabrikası yönetim binası önemli yapıları arasında yer almaktadır. Bu yapıda iç mekanda oluşturulan yapı dış mekanda da görülmekte, ilk açık mekan örneği olduğu bilinmektedir. Görsel 2. Larkin Sabun Fabrikası Yönetim Binası, New York (URL-2) Meslek gelişimine paralel bir biçimde eğitimde de gelişim görülmektedir. Eğitimin temelleri Eski Mısır döneminde usta-çırak ilişkisi ile atılmaya başlanmıştır. Antik Çağ Grek Uygarlığında babadan oğula geçen bir süreç olmakta ve para karşılığı seçilmiş ya da seçkinlerin çocuklarına ders verildiği görülmektedir yılında Lorenzo de Medici tarafından kurulan resim ve heykel okulu güzel sanatlar akademilerinin ilk habercisi olarak sayılmaktadır (MacDonald, 2004: 18-23). 17. Yüzyıl sonrasında meslek eğitimine ağırlık verilerek sanat ve tasarım üzerine akademiler ön plana çıkmaya başlamıştır. İlk düzenli programa sahip sanat akademisi olan Güzel Sanatlar Okulu (Ecole des Beaux Arts) Fransa da kurulmuştur (Pile, 2000: 244). Eğitim programında desen, perspektif, anatomi ve tarih dersleri yer almakta, 1863 yılından sonra resim, heykel, mimarlık ve gravür bölümleri ayrılmaktadır (Dilmaç, 2010: 71,72). Atölye eğitimleri ve ders biçimleri ile günümüz sanat ve tasarım eğitimi temellerini oluşturan okullardan biri olduğu görülmektedir yılında ise tasarım, sanat, zanaat, mimarlık eğitimlerini bir çatıda toplayan Bauhaus Okulu (Das Staatliche Bauhaus) Almanya da kurulmuş, günümüz Temel Tasarım eğitimi temelleri bu okulda atılmıştır (Malnar ve Vodvarka, 1992: 173). Bauhaus okulunda ilk yarıyıl temel eğitim verilmekte daha sonra kompozisyon, renk, malzeme ve konstrüksiyon çalışmaları yer almaktadır. Bulat, Bulat ve Aydın (2014: 111), endüstri, malzeme, üretim hakkında bilgi sahibi olunması için atölyelerde uygulama yapılmasının okulun önemli özelliklerinden biri olduğunu belirtmektedir. Bauhaus un eğitim alanındaki anlayışı ile eğitim süreçlerinde farklılıklar ortaya çıkmaktadır. Tasarım eğitimi konusunda öncü okullardan biri olmasına ve bünyesinde mobilya atölyelerine yer vermesine rağmen içmimarlık eğitimi ayrıca ele alınmamıştır. 439

5 Görsel 3. Bauhaus Eğitim Planı, 1923 (URL-3) Yüzyılda Endüstri Devrimi ile teknik gelişmeler yaşanarak iç mekan tasarımında biçimsel ve işlevsel öncelikleri sorgulayan akımların ortaya çıkması ve yaygınlaşmasıyla bu alanda eğitimler görülmektedir. Öncelikle içmimarlık ya da o dönemki adıyla iç dekorasyon eğitimi kurslar düzeyinde verilmeye başlanmıştır. İlk ders düzeyinde kurs veren okul New York Uygulamalı Güzel Sanatlar Okulu (New York School of Applied and Fine Arts) olarak bilinmektedir (Kaptan, 1998: 69). Bu dönemde Elsi de Wolfe dekorasyon kitapları yazmıştır. Piotrowski (1989: 4), ilk gerçek kitaplardan biri olan The House in Good Taste i yazdığını ve ev dekorasyonu üzerine felsefesini açıkladığını belirtmektedir. I. Dünya Savaşı ndan sonra iç dekorasyon orta sınıfında ilgisini çekmeye başlamış ve profesyoneller artmıştır, II. Dünya Savaşı nda sonra ise iç dekorasyon teriminin yerini içmimarlık terimi almaya başlamıştır. (Piotrowski, 1989: 5). 19. yüzyılda Endüstri Devrimi ile tasarım anlayışında oluşan değişimlerle birlikte 20. yüzyıl başlarında içmimarlık mesleği kurumsallaşmaya ve profesyonel uygulamalar yapılmaya başlanmaktadır. Mesleğin doğuşu ve gelişimi ile birlikte meslek eğitimi alanında gelişmeler görülmeye başlanmıştır. Veitch (1992: 28), içmimarlık meslek eğitiminin önemli olaylarından birinin bir grup eğitimci ve uygulamacının eğitim programlarındaki ortak sorunları tartışmak için İç Tasarım Eğitimcileri Konseyi ni kurması olduğunu belirtmektedir yılında İç Tasarım Eğitimcileri Konseyi (The Interior Design Educators Council) (IDEC, 2018) ve ardından İç Tasarım Eğitim Araştırmaları Kurumu (Foundation for Interior Design Education Research) 2006 yılından sonraki adıyla İç Tasarım Akreditasyon Konseyi nin (The Council for Interior Design Accreditation) (CIDA, 2018) kurulması ile mesleki eğitim ve eğitim programları tartışılmaya başlanmıştır yılı ve sonrası mesleki hak ve sınırlılıkları belirleyen meslek kuruluşları, odalar, federasyonlar kurulmaya başlamıştır yılında da ülkemizde TMMOB bünyesine katılarak İçmimarlar Odası kurulmuştur (İçmimarlar Odası, 2018). 20. Yüzyılda içmi-

6 marlık meslek dalı olarak tanınmaya, profesyonel uygulamalar yapılmaya başlanmış iç mekan tasarımı akımları ve uygulamaları ile uluslararası bir biçime dönüşmüştür. 3. BULGULAR Türkiye de içmimarlık eğitimi öncesinde meslek eğitiminin ahilik tarafından üstlenmiş bir yapı olduğu görülmektedir. Hem çırak yetiştirmek hem de ahlak eğitiminin bir arada verildiği bu yapıda meslek eğitimi uygulamalı olarak gerçekleştirilmektedir. Ekinci (1993: 88), 5-7 yıllık çıraklık eğitimi sonunda uygulamalı bir sınav olduğunu ve sınavı geçenlerin 3 yıllık kalfalık eğitimine devam ettiğini belirtmektedir. Sanat eğitiminde ilk olarak bugünkü adıyla Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (Sanayi-i Nefise Mektebi) kurulmuştur (Cezar, 1983: 11). Bu okul Paris te kurulmuş olan Güzel Sanatlar Okulu (Ecole des Beaux Arts) programından etkilenmiştir (Dilmaç, 2010: 67) yılında Tezyinat (Süsleme) Bölümü bünyesinde Dahili Tezyinat (İç Süsleme) Atölyesi açılmıştır. 4 yıllık meslek eğitimi verilen bu atölyeler ile iç mekan eğitimi ilk kez resmi olarak verilmeye başlanmıştır. Ayrıca 1957 yılında eğitime başlayan bugünkü adıyla Marmara Üniversitesi nde (Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Okulu) Dekoratif Resim, Grafik Sanatlar, Seramik, Tekstil Sanatları, Mobilya ve İçmimarlık bölümleri açılmıştır (Elmas, 2010: 177). Bu okul da Bauhaus ekolüne bağlı eğitim anlayışı ile yer almaktadır (Marmara Üniversitesi, 2018). Bu bölüm çağdaş anlamda içmimarlık mesleğinin ilk eğitim programı olarak kabul edilmektedir. Müstecaplıoğlu (2018: 409), teknoloji, Sanayi, üretim ve yaratımın harmanlandığı bir dönem okulu olduğunu belirtmektedir yılında Yükseköğretim Kurulu nun kurulması ile birlikte sanat ve tasarım alanında kurulmuş birçok akademi ve okul üniversite olarak eğitim vermeye başlamıştır ÖSYS Yükseköğretim Programları ve Kontenjanları Kılavuzu na göre Türkiye de toplamda 44 vakıf, 13 devlet üniversitesi olmak üzere 57 adet İçmimarlık, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı bölümü eğitim vermektedir (ÖSYM, 2018). 441 Tablo 1. Türkiye de Eğitim Veren Üniversiteler Afyon Kocatepe Üniversitesi Akdeniz Üniversitesi Altınbaş Üniversitesi Antalya Bilim Üniversitesi Atılım Üniversitesi Avrasya Üniversitesi Bahçeşehir Üniversitesi Başkent Üniversitesi Beykent Üniversitesi Beykoz Üniversitesi Çankaya Üniversitesi Çukurova Üniversitesi Doğuş Üniversitesi Eskişehir Teknik Üniversitesi İstanbul Medipol Üniversitesi İstanbul Okan Üniversitesi İstanbul Rumeli Üniversitesi İstanbul Sabahattin Zaim Üniversitesi İstanbul Şehir Üniversitesi İstanbul Teknik Üniversitesi İstanbul Ticaret Üniversitesi İstanbul Yeni Yüzyıl Üniversitesi İstinye Üniversitesi İzmir Ekonomi Üniversitesi Kadir Has Üniversitesi Karadeniz Teknik Üniversitesi Kırıkkale Üniversitesi Kocaeli Üniversitesi

7 Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesi Hacettepe Üniversitesi Haliç Üniversitesi Hasan Kalyoncu Üniversitesi Işık Üniversitesi İhsan Doğramacı Bilkent Üniversitesi İstanbul Arel Üniversitesi İstanbul Aydın Üniversitesi İstanbul Ayvansaray Üniversitesi İstanbul Bilgi Üniversitesi İstanbul Esenyurt Üniversitesi İstanbul Gedik Üniversitesi İstanbul Gelişim Üniversitesi İstanbul Kültür Üniversitesi KTO Karatay Üniversitesi Kütahya Dumlupınar Üniversitesi Maltepe Üniversitesi Marmara Üniversitesi MEF Üniversitesi Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Nişantaşı Üniversitesi Nuh Naci Yazgan Üniversitesi Özyeğin Üniversitesi Selçuk Üniversitesi TED Üniversitesi TOBB Ekonomi Ve Teknoloji Üniversitesi Toros Üniversitesi Yaşar Üniversitesi Yeditepe Üniversitesi SONUÇ Tarih öncesi dönemlerde başlayan, insanların yeme, yatma gibi ihtiyaçlarını gidermek için mekan düzenlemeleri yapmasıyla ortaya çıkan iç mekan tasarımı, 19. Yüzyıla kadar bir gelenek olarak yer almıştır. Endüstri Devrimi ile tasarım anlayışında geleceğe yön veren değişimlerle birlikte 20. Yüzyılda profesyonel uygulamalar yapılmıştır. Buna paralel olarak 1970 ler sonrası mesleki hak, sınırlılık, yetki ve sorumlulukların tanınması ve korunması kapsamında dernekler, örgütler ve meslek odaları oluşmuştur. Türkiye de de 1980 li yıllarda toplumsal, siyasi, ekonomik ve teknolojik gelişimlerle birlikte içmimarlık mesleğine ilginin arttığı, profesyonel uygulamaların başladığı görülmektedir yılında dernek olarak başlayan örgütlenme 1976 tarihinde TMMOB bünyesine katılarak İçmimarlar Odası na dönüşmüştür. Dünyada oda statüsüne geçen ilk içmimarlık meslek kuruluşlarından birisidir. Avrupa, Amerika Birleşik Devletleri ve Türkiye de içmimarlık meslek tarihi incelendiğinde, iç mekan tasarımının gelenekten profesyonel biçimde tanınması sürecine paralel olarak eğitim ihtiyacının oluştuğu görülmektedir. Atölye eğitimleri ile ilk düzenli programa sahip Güzel Sanatlar Okulu (Ecole des Beaux Arts) ve temel tasarım eğitimi ile de Bauhaus Okulu nun (Das Staatliche Bauhaus) kurulmasıyla eğitimde yeni yaklaşımlar ortaya çıkmıştır. Türkiye de aynı biçimde Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (Sanayi-i Nefise Mektebi) ve Marmara Üniversitesi (Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Okulu) bu eğitim yapılanmalarını kabul etmiştir. Akademiler ve daha sonra üniversitelerin bünyesinde fakülte ve bölümler kurulmuştur. Eğitim bu sürecin gelişimi ile resmi olarak verilmeye başlanmış, daha sonra eğitim programlarının oluşturulması ve akredite olabilmesi için bazı kurum, kuruluş ve topluluklar oluşmuştur. Bu çalışmada Türkiye de popüler meslekler arasında yerini alan İçmimarlık mesleğinin oluşumu ve

8 gelişimi aktarılmaktadır. Profesyonel olmayan haliyle iç mekan geleneği, profesyonel anlamda içmimarlık mesleğinin oluşumu ve gelişimi hakkında bilgi vermek, eğitimin tarihsel sürecine değinmek ve literatüre katkı sağlamak hedeflenmiştir. KAYNAKLAR Bulat, Serap; Bulat, Mustafa; Aydın, Barış, (2014). Bauhaus Tasarım Okulu, Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi, Sayı 18 (1), s Cezar, Mustafa, (1983). Güzel Sanatlar Eğitiminde 100 Yıl, Mimar Sinan Üniversitesi Yayınları, İstanbul. Dilmaç, Oğuz, (2010). Paris Ulusal Güzel Sanatlar Yüksekokulu (Ecole des Beaux Art s) ve Sanat Eğitimi Tarihimizdeki Yeri, Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi, Sayı 24, s Ekinci, Yusuf, (1993). Ahilik. 4. Baskı. Mihrabad Yayınları, Ankara. Elmas, Hüseyin, (2010). 21. Yüzyılda Türkiye de Güzel Sanatlar Eğitimi ve Güzel Sanatlar Eğitiminde Yaşanan Sorunlar, Sanat Dergisi, 11, s ataunigsfd/issue/2599/33447 İçmimarlar Odası (2018). (ET: ) Kaptan, B. Burak, (1998). İçmimarlığın Oluşum ve Örgütlenme Süreci, Anadolu Sanat, Sayı 8 s Kaptan, B. Burak, (2003). 20.Yüzyıldaki Toplumsal Değişimler Paralelinde İç Mekan Tasarımı Eğitiminin Gelişimi. Anadolu Üniversitesi Yayınları, Eskişehir. Kilmer, Rosemary; Kilmer, W. Otie, (1992). Designing Interiors. Holt, Rinehart and Winston Inc., USA. Malnar, J. Monice; Vodvarka, Frank, (1992). The Interior Dimension. Van Nostrand Reinhold, New York, USA. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi (2018). (ET: ) Müstecaplıoğlu, Mehmet Ali. (2018). Tasarım ve Sanat Eğitiminde Yardımcılar, Unutulan Zanaatlar ve Ustaları. The Journal of Academic Social Sciences. 6(67), s ÖSYS Yükseköğretim Kurumları Sınavı (YKS) Yükseköğretim Programları ve Kontenjanları Kılavuzu (2018) ) Özsavaş, N., (2011). Türkiye deki İçmimarlık Eğitimi: Eğitim Süreci, Farklı Eğitim Programları ve Uluslararası İçmimarlık Ölçütlerine Göre Programların Değerlendirilmesi. Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Eskişehir. Piotrowski, Christine, M., (1989). Professional Practice for Interior Designers. Van Nostrand Reinhold, New York, USA. Tate, Allen; Smith, C. Ray, (1986). Interior Design in the 20th Century. Harper and Row, New York, USA.

9 The Council for Interior Design Accreditation (CIDA) (2018). (ET: ) The Interior Design Educators Council (IDEC) (2018). pages/index.cfm?pageid=3288 (ET: ) Veitch, R. M., (1992). Education, (Ed. Jo Ann Asher Thompson), ASID Professional Practice Manual. Whitney Library of Design, New York, USA. İNTERNET KAYNAKLARI URL-1 Dijital History Project (ET: ) URL-2 The Weekly Wright-Up (ET: ) URL-3 Iain Claridge, Bauhaus Eğitim Planı (ET: ) 444