İTÜ DERS KATALOG FORMU (COURSE CATALOGUE FORM) DERSİN ADI COURSE NAME HALK OYUNLARI SAHNE BİLGİSİ FOLK DANCE STAGE KNOWLEDGE AKTS Ders Uygulaması, Saat/Hafta Kredisi Kredisi (Course Implementation, Hours/Week) Kodu Yarıyılı (Local (ECTS Ders Uygulama Laboratuar (Code) (Semester) Credits) Credits) (Theoretical) (Tutorial) (Laboratory) THO 309 5 3 3 3 0 0 Bölüm / Program Türk Halk Oyunları (Department/Program) (Turkish Folk Dances) Dersin Türü (Course Type) Dersin Önkoşulları (Course Prerequisites) Zorunlu / Compulsory Dersin Dili (Course Language) Türkçe (Turkish) Dersin mesleki bileşene katkısı, % (Course Category by Content, %) Dersin İçeriği (Course Description) Dersin Amacı (Course Objectives) Dersin Öğrenme Çıktıları (Course Learning Outcomes) Temel Müzik Bilim (Basic Music Science) Temel Meslek (Basic Profession) Meslek Tasarım (Professional Design) İnsan ve Toplum Bilim (General Education) %100 - Sahne, sanat, sahne teknikleri ve modelleri; halk oyunlarının sahne sanatları arasındaki konumu, yardımcı teknik unsurlar ve etkileri; halk oyunlarında zemin-şekil ilişkisi, fiziksel dengeler, koreografi ve halk oyunları ilişkisi. Stage, art, stage techniques and models; the placement of folk dances in performing arts, auxiliary technical elements and its effects; relationship between stage and form, physical balances, relationship between choreography and folk dances Sahne ve unsurlarını bilmek, Sahne sanatları hakkında bilgi sahibi olmak, Sunuş modellerini öğrenmek, Sahneleme aşamalarını tecrübe etmek, Türk halk oyunlarını uluslararası düzeyde sahneleyebilmek To know stage and elements Having knowledge in performing arts To learn presentation models To experience staging process To stage Turkish Folk Dances at international area I. Sahnenin tanımı ile teknik/yardımcı teknik unsurlarını ve sahne sanatlarını hakkındaki genel bilgilere sahip olabilme, II. Sahne modelleri, halk oyunları- sahne ilişkisini bilme. Sahne sanatlarında ve halk oyunlarında sunuş sistemleri ve aşamalarını bilme. Halk oyunlarında sahnede algısal değerlerini, sahneleme çalışmalarını, koreografın konumu bilme 1
Ders Kitabı I. Know guidelines of performing arts, definition of stage, and technical/auxiliary technical elements II. Know stage models, and relationship between folk dances and stage. Ken presentation systems and process in performing arts and folk dances. Know perceptional values, staging practices and place of choreography in folk dances (Textbook) Diğer Kaynaklar (Other References) Ödevler ve Projeler Kurtişoğlu, Bülent. 1998. Türk Halk Oyunlarında Sahneleme Aşamaları, İstanbul: I.T.Ü. Sosyal Bilimler Enst. Basılmamış Sanatta Yeterlik Tezi. Stanislavski, Konstantin. 1984. Oyuncunun El Kitabı, İstanbul: Alaz Yayıncılık Dürder, Baha, Ediskun, Haydar. 1993. Sahneye Eser Koymak, İstanbul: Remzi Kitapevi. Aksel, Prof. Erdoğan. 1989. Tiyatro, Dekor Ve Tasarımı Gelişimi, İstanbul: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Matbaası. Kültür bakanlığı. 1988. T.H.Oyunlarının Sahnelenmesinde Karşılaşılan Problemler Sempozyumu Bildirileri, Ankara: Öztek Matbaası. Sahne Bilgisi konusunda bir ödev. (Homework & Projects) Laboratuar Uygulamaları (Laboratory Work) Bilgisayar Kullanımı (Computer Use) Diğer Uygulamalar (Other Activities) 2
Başarı Değerlendirme Sistemi (Assessment Criteria) Faaliyetler (Activities) Yıl İçi Sınavları (Midterm Exams) Kısa Sınavlar (Quizzes) Ödevler (Homework) Projeler (Projects) Dönem Ödevi/Projesi (Term Paper/Project) Laboratuar Uygulaması (Laboratory Work) Diğer Uygulamalar (Other Activities) Final Sınavı (Final Exam) Adedi (Quantity) Değerlendirmedeki Katkısı, % (Effects on Grading, %) 1 % 30 1 %30 1 %40 3
DERS PLANI Hafta Konular Dersin Çıktıları 1 Sahne ve sanat, sahne tekniklerinin genel tanımı I 2 Halk oyunlarının sahne sanatları içindeki konumu II 3 Sahne sanatlarına yardımcı teknik unsurlar: ışık, dekor, efekt, giysi, aksesuar I 4 Sahne, sahne modelleri, halk oyunları ve sahne ilişkisi II 5 Uluslar arası ortamda dans içerikli sahne sanatları, tasnifi ve halk oyunları ile karşılaştırarak değerlendirme 6 Sahne sanatlarında sunuş sistemleri zemin- şekil prensibi, halk oyunlarında zemin ve şekil- Ara sınav 7 Türk halk oyunlarının sahnelenmesinde fiziksel ve estetik denge, sahne- oyuncuseyirci ilişkisi 8 Koreograf, halk oyunlarının sahnelenmesinde koreografın yeri ve önemi 9 Otantik model ve sahneleme esasları II 10 Otantik yerel model ve sahneleme esasları II 11 Artistik model ve sahneleme esasları II 12 Stilizasyon model ve sahneleme esasları II 13 Halk oyunlarından yararlanılarak farklı sahne tasarımları oluşturma II,, 14 Halk oyunlarının sahnelenmesinde giysi ve aksesuarların kullanım şekilleri I, II,, COURSE PLAN Weeks Topics Course Outcomes 1 Stage and art, definition of stage techniques. I 2 Placement of folk dances in performing arts. II 3 Supportive technical elements in performing arts: Light- decor- effect- clothingaccessories I 4 Stage, stage models, relationship between folk dance and stage. II 5 Dance as a performing art at international platform, categorization and comparison with folk dances. 6 Presentations in performing arts, stage and form principle, stage and form in folk dances. Mid term exam 7 Physical and aesthetical balance for staging folk dances, relationship between stage, dancer and audience. 8 Choreographer, placement and significance of choreographer in the process of staging folk dances 9 Authentic model and staging principles II 10 Authentic local model and staging principles II 11 Artistic model and staging principles. II 12 Stylization, model and staging principles. II 13 Recreation new stage productions via folk dances. II,, 14 Using of clothes and accessories in staging of folk dances. I, II,, 4
Dersin Türk Halk Oyunları Programı İle İlişkisi Katkı Programın mezuna kazandıracağı bilgi ve beceriler (programa ait çıktılar) Seviyesi 1 2 3 a Halk oyunları alanında farklı oyun karakterlerini bilme b Halk oyunları alanında temel oyun öğretim tekniklerini bilme c Halk oyunlarında öğretim ve uygulama tekniklerini oluşturabilme d Halk oyunlarında hareket, ritim ve müzik analizlerini yapabilme e Halk oyunlarının ayrılmaz bir parçası olan müzik, çalgı, ritim, giysi, adet, inanç vb. halk kültürü ürünlerini bilme ve bu bilgi ve becerilerle geleneksel uygulamalar yapabilme f Halk oyunlarının ayrılmaz bir parçası olan müzik, çalgı, ritim, giysi, adet, inanç vb. halk kültürü ürünlerini bilme ve bu bilgi ve becerilerle uluslararası alanda yeni uygulamalar yapabilme g Sahne sanatlarında kullanılan teknikleri tanıma ve bunları halk oyunları alanında kullanabilme h Bilimsel ve sanatsal düşünce sistematiğini kazanmış olma 1: Az, 2. Kısmi, 3. Tam Relationship between the Course and Turkish Folk Dances Curriculum Program Outcomes Level of Contribution 1 2 3 a To know different dance characters in folk dances area. b To know basic dance teaching techniques in folk dances area. c To be able to create teaching and practice techniques in folk dances area. d To be able to make movement, rhythm and music analyses. e To know folk culture products (music, instrument, rhythm, clothes, folkway, belief, etc..) that are unseparable part of folk dances and to make traditional performances with these abilities and knowledge. f To know folk culture products (music, instrument, rhythm, clothes, folkway, belief, etc..) that are unseparable part of folk dances and to make traditional performances with these abilities and knowledge for representation at an international area g To recognize techniques which are used in performing arts and to able to use these in folk dances area. h To achieve scientific and artistic thought systematic. 1: Az, 2. Kısmi, 3. Tam Düzenleyen (Prepared by) Tarih (Date) İmza (Signature) 5